Edward Norton hovorí o „bystrých postrehoch“ bez matky Brooklyn a Martina Scorseseho o filmovom priemysle

(Obrazový kredit: Getty Images)

Edward Norton je stále nervózny. Napriek tomu, že má kariéru, ktorá siaha desiatky rokov dozadu, počnúc rokom 1996 Prvotným strachom Gregoryho Hoblita, herec sa stále obáva, že bude pred inými ľuďmi pôsobiť ako hlupák. „Prial by som si, aby som mohol povedať, že som bol človekom, pri ktorom mi bolo jedno, kto sa pozerá,“ hovorí pre GamesRadar+ a Total Film pri propagácii filmu Motherless Brooklyn, ktorý napísal, režíroval a v ktorom hrá.

Našťastie má Norton priateľov na vysokých miestach, menovite Brucea Springsteena, ktorí sú tam, aby ho upokojili. Áno, hovoríme o The Boss. 'Bruce Springsteen videl film nedávno,' hovorí herec Klubu bitkárov. „Bol v tom naozaj, naozaj milý. Rozprávali sme sa o mnohých veciach a ja som mu niečo povedal: 'Bol si vždy v pohode, keď si bol v štúdiu a pracoval na pesničkách, bez ohľadu na to, kto tam bol?' A on povedal: 'Ó môj Bože, nie. Niekedy som ani nechcel, aby boli chalani v kapele okolo.“ Ak Bruce Springsteen nechce nikoho okolo seba, kým si nebude myslieť, že to má správne, potom si myslím, že sme všetci stále trochu neistí.“

Napriek tomu, že Norton občas pociťuje obavy, Norton stále ovláda obrazovku v každej scéne, v ktorej je. Pre svoju neo-noirovú detektívku Motherless Brooklyn zostavil herec/režisér hviezdne obsadenie vrátane Brucea Willisa, Gugu Mbatha-Raw, Bobbyho. Cannavale, Cherry Jones, Alec Baldwin a Willem Dafoe. Sadli sme si s Nortonom, aby sme diskutovali o filme, hraní postavy s Tourettovým syndrómom a o tom, čo urobil z komentárov Martina Scorseseho o filmovom priemysle. Tu sú naše otázky a odpovede, ktoré viedla redaktorka Total Film Jane Crowther, upravené kvôli prehľadnosti.

Hovorili sme začiatkom tohto roka pre magazín Total Film a spomenuli ste, ako ste hercom platili menšie sadzby, pretože na tento film nebol veľký rozpočet. Ako ste im predstavili projekt? Zavolali ste si láskavosť alebo povedali: Chcel by som ťa vidieť, Bruce Willis, v takýchto úlohách?

Úprimne povedané, je to trochu jednoduchšie. Len som dal ľuďom scenár. Na niečom takom chcete len ľudí, ktorí využili kreatívnu príležitosť. A našťastie nikto nepotreboval veľa nadhadzovania. Vedeli o dohode. Vždy hovorím vopred: v tomto nie je veľa rozpočtu. Ale všetci veľmi rýchlo povedali áno.

Mali ste vždy na mysli týchto ľudí? Boli to vaše prvé voľby?

Toto boli ľudia, ktorých som mal veľmi na mysli, áno. Bolo tu veľa ľudí, ktorí boli na mojom zozname ľudí, s ktorými by som rád spolupracoval, a ľudí, ktorých by som obdivoval, ako Willem Defoe a Alec Baldwin a Cherry Jones. Ale potom je tu veľa ľudí, s ktorými som sa priatelil a s ktorými som prišiel – Bobby Cannavale a Dallas Roberts a Michael K. Williams, ktorých som len fanúšikom.

Bol to teda spolok vzájomného obdivu, naše obsadenie. A bolo veľmi potešujúce cítiť, že herci ako kmeň sa dokážu spojiť okolo jednej veci. A ak sa nás na tom zíde dosť, zvládneme to.

Čo tak obsadiť seba? Bolo to vždy, Áno, vždy to budem robiť? Alebo ste sa prehadzovali medzi tým, či by ste mali hrať aj režírovať?

Bolo to skôr prevrátenie. Nebol som si celkom istý, ako to zrežírovať. Chcel som hrať rolu. Takže časť mňa sa toho chránila. Potom, čo som to napísal, som prešiel obdobím premýšľania: Mal by som vidieť, či by sa do toho pustili niektorí filmári, ktorých skutočne obdivujem?

Ale posledná vec, ktorú chcete urobiť, je získať niekoho, koho obdivujete, a vy hráte túto rolu a napísali ste scenár, ale ak máte na veci iný pohľad – pretože potom je to ako: 'Čí je to?' Keď som nad tým trochu meditoval, bolo jasné, že som na tom pracoval s takou mierou detailov, že by som to mal urobiť.

A celé roky, pretože ste mali pod tým bublanie, keď ste to robili Bojový klub. Aký je podľa vás rozdiel vo filme, ktorý ste nakrútili teraz, so všetkými skúsenosťami, ktoré ste zažili, v porovnaní s tým, keby sa to vtedy hneď zišlo? Myslíte si, že ste teraz natočili bohatší a lepší film?

Vtedy by som nakrútil cynickejší film, čo je zvláštne, pretože som bol mladší, pretože by som bol viac oddaný žánru. Detektívne filmy sú vždy cynické. Sú tvrdohlaví. Ale dnes, tam, kde som v živote, a tiež tam, kde je svet práve teraz, som sa cítil oveľa menej naklonený propagácii cynizmu alebo apatie alebo presadzovaniu myšlienky, že by ste sa nemali brániť moci.

Takže koniec by som asi poňal trochu inak. Ale tiež nie je možné, aby som tento film nakrútil za toľko času, aký sme mali. V posledných rokoch som spolupracoval so Spikom Leem a Wesom Andersonom a s mnohými ľuďmi, ktorí sú mimoriadne dôvtipní pri vytváraní sofistikovaných filmov a produkcií so skromnými prostriedkami.

Moja vlastná príručka bola oveľa prepracovanejšia, aby som to urobila v tomto rozsahu, pretože som nechcel robiť malú verziu tohto. Chcel som urobiť jeho veľkú verziu.

(Obrazový kredit: Fox)

Spomenuli ste tam Spikea Leeho a ľudí, ktorí dokážu nakrútiť tieto veľké nápady s malým časovým obmedzením a rozpočtom. Boli iní režiséri, na ktorých ste sa pozerali z hľadiska tónu, kinematografie alebo pocitu?

Jeden z najväčších kúskov skladačky bol: ako sa robí dobový film, ktorý vyzerá sviežo, hlboko, sofistikovane a maliarsky, keď nemáte toľko času?

A neustále som sa pozeral na prácu Dicka Popea s Mikeom Leighom, ako napríklad Topsy-Turvy a Mr Turner a The Illusionist. Vedel som, že to všetko urobil podľa skromných plánov a sú to jedny z najkrajších filmov. Pán Turner, práve bol za to nominovaný, v roku, keď sme pre Birdmana urobili veľa. Videl som ho okolo. A to som ho práve griloval. Povedal som si, že je to jeden z najkrajších filmov.

Myslel som, že je to natočené na film. Rovnako tak aj mnoho iných ľudí. A on povedal: Nie, nie. Urobil som to na Alexa, jeden z týchto digitálnych fotoaparátov. A bol som z toho ohromený. Pomyslel som si: Bože môj, ako sa má...?

Pozeral som sa na Dickovu prácu a idem, potrebujem to. Potrebujem nielen jeho maliarske majstrovstvo, ale samozrejme aj jeho schopnosť robiť to s rozpočtom a harmonogramom Mikea Leigha – nie s rozpočtom a harmonogramom Davida Flinchera.

Vo filme ste točili veľa tanierov, režírovali a účinkovali. Nie je to však len jednoduchá úloha. Hráte Tourettovho trpiteľa a to je veľmi zložitá séria fyzických a emocionálnych obručí, cez ktoré musíte preskočiť. Aký bol váš postup na dosiahnutie tohto poriadku? Ako ste sa ubezpečili, že je to niečo, čo by bolo rozpoznateľné pre ľudí, ktorí týmto stavom trpia?

Výskum nie je super záhadný. Sú to knihy a dokumentárne filmy a stretávanie sa s ľuďmi a kladenie množstva otázok. O takejto veci môžete veľmi rýchlo získať veľa informácií a môžete získať perspektívu od ľudí.

Existujú však dobré dokumenty o ľuďoch s Tourettovým syndrómom – nie že by nebolo ešte zaujímavejšie stretnúť ľudí. Ale v dokumente môžu vystupovať tucet ľudí, z ktorých každý má iné prejavy. Veľa sa vám teda bude páčiť: Wow, môže to tak byť. Wow, môže to tak byť. A potom sa to stane zaujímavou surovinou pre tašku symptómov, ktoré chcete vytvoriť pre túto postavu.

Najchúlostivejšia vec na niečom takom, úprimne, je, že... ak ste futbalista alebo niečo také, do 15 rokov ste sa postavili a kopli do lopty 10 000-krát, však? Nie je to niečo, nad čím premýšľate. Je to intuitívna vec so svalovou pamäťou. Ale ak robíte niečo také, začínate od nuly a nemáte veľa času a stále sa musíte na to miesto dostať. V konečnom dôsledku je naozaj len čas. Musíte si vytvoriť čas pre seba.

Je to zvláštne – robím to už tak dlho, ale stále sa môžete dostať do seba. Prial by som si, aby som mohol povedať, že som bol človek, kde mi bolo jedno, kto sa pozerá. Koho poznáš dosť dobre na to, aby si bol pred ním hlúpy a zlyhal a zle maľoval a zle spieval? Pred koľkými ľuďmi si spomenieš, že by si šiel na hodinu spevu? To je také nácvik niečoho takého na začiatku. Musíte mať tú zónu, kde môžete robiť scény znova a znova a znova, kým sa nezačnete dostávať do veci, kde môže byť niekto taký, že to bolo zaujímavé. Páči sa mi to.

Je to naozaj smiešne. Bruce Springsteen videl film nedávno. Bol v tom naozaj, naozaj milý. Rozprávali sme sa o mnohých veciach a ja som mu niečo povedal: 'Bol si vždy v pohode, keď si bol v štúdiu a pracoval na pesničkách, bez ohľadu na to, kto tam bol?' A on povedal: 'Ó môj Bože, nie. Niekedy som ani nechcel, aby boli chalani v kapele okolo.“ Ak Bruce Springsteen nechce nikoho okolo seba, kým si nebude myslieť, že to má správne, potom si myslím, že sme všetci stále trochu neistí.

Začiatok procesu – vždy mi príde trochu nedopečený. Myslím, že to platí len vo všeobecnosti. Môže to byť spustenie webovej stránky alebo čokoľvek iného. Na začiatku to predstierate. A vo svojej vlastnej mysli viete, toto je naozaj polovičaté. nebude to fungovať. Pripadá mi to podvodné.

(Obrazový kredit: Warner Bros.)

Záverečná otázka. Motherless Brooklyn je staromódny film bez obrovského rozpočtu, špeciálnych efektov alebo časti franšízy. Pripomína to veci, ktoré Martin Scorsese nedávno hovoril, že sa obáva, že tieto filmy môžu byť ohrozené. cítiš to? Alebo máte pocit, že by ste mohli vyrobiť ďalšiu takúto?

Myslel som si, že jedným z najúchvatnejších postrehov, ktoré urobil, a ktoré je len klinicky pravdivé, je, že jednou z vecí, ktoré robia to najnáročnejšie, je to, aké ťažké je udržať film v kinách. Hovorí o tom, ako prúdenie komerčných filmov, ktoré sa natáčajú počas veľmi veľkých otváracích víkendov – je ich teraz toľko a prichádzajú takým tempom, že film, ktorý má u dospelého publika úžasný ohlas, ale potrebuje čas a pre divákov, aby stále prichádzali – to už jednoducho nie je k dispozícii.

A to je ťažké. To je náročné. Nedávno som čítal o Apocalypse Now, jednom z tých, ktoré by sme nazvali jedným z najlepších filmov – a je to tak. Vydali to a, viete, hralo sa to v kinách 14 mesiacov. Nie 14 týždňov. Hralo sa 14 mesiacov. Nikdy to nebol trhák, ale stalo sa z toho niečo, čo ste museli vidieť a oni to dokázali udržať. To nie je v oblasti možností. 14 týždňov už ani nie je možné.

Takže si myslíš, že v takejto sfére vytvoríš ďalšiu? Alebo je to niečo, od čoho sa teraz chcete vzdialiť a skúsiť niečo iné?

Neviem. To je výpovedné, nie? Je pravda, že Scorseseho film je skutočne veľký film, má skutočne veľký rozpočet, a najmä to v ňom mohlo vyvolať pocit: Nechcem sa zaoberať rizikami, ktoré s takýmito vecami bývajú. Takže to urobil takto.

Ide o to, že áno, samozrejme, je pravda, že nie je isté, čo bude fungovať. Ako sa obchodný model kinofilmov vyvíja, niektoré veci v ňom budú ťažšie prežiť. To sa deje už dlho.

Ale zároveň to, čo necítim, je zásadný nárek na celú situáciu. Myslím, že je to veľmi, veľmi vzrušujúce obdobie.

Predstavte si, že ste 24-ročný transgender filmár. Toto nie je čas na lamentovanie. Toto je čas na oslavu. Je tu väčšia šanca, že tento hlas vyrozpráva príbeh v nejakej bláznivej forme, ktorá popiera očakávania dvojhodinového filmu. Je to veľmi náročný čas. Do stanu rozprávania je privádzaných viac ľudí. Existuje viac formátov, viac publika, ktoré oslovuje veci rôznymi spôsobmi. A možno ten tlak otváracej víkendovej pokladne už nebude pre ľudí príťažlivý. Tieto veci sa menia a menia. Podla mna to nie je tragedia.

A to neznamená, že sa niekto ako Scorsese mýli. Ľudia robia búrku v kanvici. Správajú sa k tomu tak, ako keby niekto premýšľal o týchto veciach, urážal ich, pretože povedal jednu alebo druhú vec. A to je len hlúposť. Ak si to prečítate, je to veľmi premyslený komentár jedného z našich starších štátnikov, ktorý komentuje jeho vzťah a jeho život vo filme bol a melanchólia, ktorú pociťuje z posunu.

Ale to je v poriadku. To je v poriadku. je to pochopiteľné. Nie je to urážka nikoho iného. A tiež to neznamená, že mladí ľudia musia cítiť rovnaký druh náreku. Môžu sa na to pozrieť a povedať: No, pri všetkej úcte, je to pre mňa oveľa lepšie. Teraz mám veľa spôsobov, ako to urobiť.

Padám priamo uprostred toho všetkého. Áno, možno bude ťažšie robiť takéto veci divadelne, ale nemyslím si, že to vôbec signalizuje umieračik skutočne prvotriednemu, sofistikovanému a vzrušujúcemu rozprávaniu. Vôbec nie.

A myslím si, že ak zostanete pohotoví a spojení s tým, prečo rozprávate príbehy, a budete neustále hľadať príbehy, ktoré zarezonujú u iných ľudí, potom vždy bude existovať cesta, pretože ľudia sú po nej hladní.

Motherless Brooklyn prichádza do britských kín v piatok 6. decembra a teraz je v amerických kinách.