Flash Gordon vo veku 40 rokov – Ústna história epickej space opery

(Obrazový kredit: StudioCanal)





Úbohí pozemšťania. Kto ťa teraz môže zachrániť? Keď sa Ming the Merciless rozhodne vziať si toto obskúrne telo v systéme SK ako svoju hračku, rozpútajúc zemetrasenia, hurikány a – áno – hothailinourske smerovanie, je to otázka s jedinou odpoveďou. Možno je to len muž s mužskou odvahou, ale vždy bolo dobré vedieť, že Flash Gordon nám navždy držal chrbát. V skutočnosti je to taká legenda, že len spomenutie jeho mena stačí na to, aby ktokoľvek v určitom veku odpovedal melodickým A-aaah.

Producent Dino De Laurentiis pred štyridsiatimi rokmi po prvýkrát od populárneho seriálu z 30. rokov 20. storočia preniesol komiksového hrdinu Alexa Raymonda na veľké plátno. V obrovskom vesmíre vesmírnych filmov je Flash Gordon jedinečný, je to veľkolepá kolízia komédie, nadživotných výkonov, veľkolepých scén a jedinečného soundtracku Queen. Inými slovami, sú to svetelné roky od Hviezdnych vojen – iróniou je, že George Lucas chcel adaptovať Flasha Gordona predtým, ako vytvoril svoju vlastnú ďalekú galaxiu – a niektoré príbehy zo zákulisia sú rovnako zvláštne ako samotný film.

Takže na oslavu štyroch desaťročí Flash Gordona, SFX spojila niektorých kľúčových hráčov, aby sa obzreli späť na ich rušný výlet do Monga. Keď sa pripájame k príbehu, De Laurentiis sa práve rozišiel s režisérom Nicolasom Roegom vďaka skutočnej hrozbe, ktorá je rovnako zákerná ako samotný Ming: tvorivé rozdiely...



Spasiteľ vesmíru

(Obrazový kredit: StudioCanal)

Mike Hodges (režisér): Pôvodne ma požiadali, aby som urobil pokračovanie. Vtedy som sa zoznámil s Dinom, pretože Nic bol priateľ, a Dino hľadal režiséra pre pokračovanie, pretože všetky tieto kulisy postavili. Keď Nic odišiel, prišiel ku mne Dino. Nikdy som celkom nechápal, prečo ma chcel [Hodges bol v tom čase najznámejší pre Get Carter], ale pochopil a som rád, že to urobil.



Sam J Jones (Flash Gordon): Dino priviedol [veľa] štábu z Talianska, všetky krajčírky a Danila Donatiho, [Oscarového] produkčného dizajnéra, ktorý robil Felliniho filmy. Veľakrát, keď som si chcel vybrať šatník, nehovorili po anglicky a ja po taliansky, takže to bola reč tela a veľa očného kontaktu.

Hodges: Dino za mnou priletel do New Yorku, aby som sa stretol s Danilom, ktorý už ako produkčný a kostýmový výtvarník nakreslil dosť veľa. Bol to brilantný, úžasný muž a veľmi divadelný tvorca. V mnohých ohľadoch to bolo ako natáčanie divadla.

Melody Anderson (Dale Arden): Danilo Donati mal získať cenu Akadémie. Neboli sme ani nominovaní za výpravy a kostýmy, ale tie kostýmy sú také úžasné.



Hodges: Samozrejme, Dino a Danilo mali k sebe veľmi blízko a ja som musel naozaj bojovať, aby som mal pod kontrolou, čo budem strieľať. Rozhodol som sa, že jediný spôsob, ako to všetko zvládnem, je relaxovať. Takže som do značnej miery počkal, kým zistím, čo mi Danilo poskytne, pokiaľ ide o kostýmy, rekvizity a všetko ostatné, a potom som to vymyslel za pochodu. Keď som to pochopil a fakt, že som nemal normálnu kontrolu nad filmom, jednoducho som improvizoval. Myslím, že práve to dáva filmu ten pocit zábavy a slobody.

(Obrazový kredit: StudioCanal)



Keďže veľkú časť obsadenia tvorili uznávaní charakterní herci z Veľkej Británie a mimo nej – Max von Sydow, Ornella Muti, Brian Blessed, Timothy Dalton, Peter Wyngarde, Topol a Mariangela Melato – hlavné úlohy Flash Gordona a Dalea Ardena boli vzala dvojica nováčikov z druhej strany Atlantiku: Sam J Jones a Melody Anderson.

Jones: Myslím, že celý proces pohovoru a konkurzu trval 10 mesiacov alebo niečo – pokračovalo to stále ďalej a ďalej a potom, aj keď so mnou leteli do Londýna, trvalo to 30 dní testovania obrazovky, kým sa to všetko potvrdilo.

Anderson: Bola to moja prvá hra a bola som taká šťastná, že mám tú prácu. Bol som v New Yorku s priateľom, keď zazvonil telefón a bol to Dino. Začal mi hovoriť: Dnes večer musíš odísť do Londýna, máš úlohu! Toto bol september a ja som povedal, som tu len na týždeň, nemám žiadne oblečenie... Na Vianoce ťa pustíme domov a vezmeš si zimné oblečenie! on hovorí.

Odišiel som v tú noc a vyjednali sme zmluvu a všetko to, a bol som odvezený do Sheppertonu. Okamžite mi zafarbili blond vlasy na čierno a potom, čo som bol v pohode, sa [kaderník] rozhodol oholiť mi líniu vlasov, aby to vyzeralo, akoby som mal na sebe parochňu – na čo som si povedal: Prečo si nedáš parochňu na mojej hlave?!

Urobili sme kostým a na druhý deň som pracoval. Bol to šesťdňový rozvrh, dobrých 10-12 hodín denne, takže sme boli všetci dosť vyčerpaní. Len som preletel sedlom nohavíc.

Jones: Prvý deň, keď som sa dostal na natáčanie, som si pomyslel: Ó môj bože, toto je dosť ohromujúce! Práve vtedy som si uvedomil, že sa naozaj musím sústrediť na to, čo je mojou úlohou. Problém bol v tom, že som si vtedy nemohol užiť všetko. Išiel som na natáčanie a oni by povedali: Hej Sam, minuli naň milión dolárov! Povedal by som, to je neuveriteľné! Čo chceš, aby som teraz urobil?!

(Obrazový kredit: StudioCanal)

Brian Blessed (princ Vultan): Keď som bol dieťa, videl som Flasha Gordona čiernobielo s Busterom Crabbeom a bolo to úžasné. Vždy som predstieral, že som Vultan a nikdy sa mi nesnívalo, že ho jedného dňa skutočne budem hrať vo filme! Buster Crabbe bol úžasný Flash Gordon. Snažil som sa ho dostať do filmu, aby bol otcom Sama Jonesa, vzal som ho na začiatku do lietadla, ale oni to nechceli nosiť. Je to škoda, pretože mal v tom čase viac ako 70 rokov a vyzeral úžasne. Ako Flashov otec by bol úžasný.

Jones: Brian, samozrejme, všetkých nechal smiať – ako viete, je veľmi búrlivý a je to one man show. Bol veľmi zábavný, rovnako ako Topol, ktorý na pľaci neustále spieval. Pre každého vytvorili nádherné prostredie bez stresu.

Blahoslavení: Prišli z čista jasna a povedali mi: Nemôžeme vidieť nikoho iného, ​​len teba, aby si zohral úlohu. Povedali, že po celom krvavom štúdiu sú moje portréty s krídlami. Povedal som, že tak vyzerá ten chlap v komikse. Bol to úplný osud!

Hodges: Najväčším [doplnkom k obsadeniu] bol očividne Max von Sydow. Jednoducho sa zhostil úlohy a muselo to byť peklo, pretože každé ráno musel byť vonku veľmi skoro, aby sa nalíčil. Ale bavilo ho to. Myslím si, že pravdepodobne po všetkých tých Bergmanových filmoch, ktoré boli také ťažké, bola pre neho úľava hrať niekoho tak úžasne prehnaného ako Ming.

Blahoslavení: Max prišiel ku mne a povedal: Čoskoro vstúpim, neviem, ako to zohrať. Povedal som: Čo? Geniálny herec ako ty? Videl som ťa v The Quiler Memorandum ako vyšetrovateľa a ty si lámal prsty a používal si ruky, bolo to neuveriteľne desivé. Ming neľútostný je kúzelník a sexuálny diabol a neustále si necháva pripraviť elixíry lásky. Neustále používa ruky!

Povedal som, že predstavenie by malo vychádzať z jeho prstov a keď sa pozriete na film, uvidíte, že Max veľa používa ruky. Potom som sa cítil dosť tvrdohlavo za to, že som poradil Maxovi von Sydowovi, ako hrať svoju rolu!

Anderson: Bol som v úžase pred Maxom, jeho láskavosťou a štedrosťou. A jeho kostým vážil toľko – sadnúť si musel tak komplikovane, že si musel ľahnúť na dosku, aby si telo oddýchol.

Richard O'Brien (Fico): Bolo to dobré obsadenie a na divadelnosti filmu je niečo dosť očarujúce – kulisy a kostýmy a spôsob, akým je režírovaný.

Hodges: Nech robím akýkoľvek film, snažím sa vytvoriť veľmi jemný a ľahký set. Nie som krikľúň, takže sa snažím, aby to bolo zaujímavé a zábavné pre všetkých, ktorých sa to týka. Určite som to urobil s Flashom – myslím, že sa všetci dobre bavili a myslím, že je to aj vidieť.

Anderson: Klobúk dole pred Mikeom Hodgesom – točil toľko tanierov a veľmi si vážil, keď sme k nemu prichádzali s nápadmi. Mali sme okolo seba takých brilantných hercov, že ich návrhy vychádzali zo skúseností a vedomostí. Bol taký veľkorysý, keď nechal každého herca pridať svoje vlastné kúsky.

O'Brien: Mike bol rozkošný. Staral sa o to, čo robil, a málokedy zasahoval do hercov – ak to robili zle, mali by ste si pohovoriť. Bol som ponechaný sám na seba a ak som príliš ťahal tvár alebo preháňal, bolo mi povedané, aby som to trochu upokojil. Pamätám si, ako Tim Dalton hral na kameru, keď som bol za ním, a stále sa pozeral cez rameno. Mike povedal: Čo to robíš? Tim povedal: Chcem vedieť, čo robí!

(Obrazový kredit: StudioCanal)

Po odchode Nicolasa Roega a scenáristu Michaela Allina pripadli scenáristické povinnosti Lorenzovi Sempleovi Jr. – mužovi, ktorý mal predchádzajúce skúsenosti s adaptáciami komiksov OTT z čias televíznej show Batman v 60. rokoch.

Hodges: Dino si veky neuvedomoval, že je to vtipné. Posádka sa zvykla [nalomiť], keď sme sa rozbehli, a Dino prišiel ku mne a povedal: Mike, prečo sa smejú? Trvalo mu veky, kým si uvedomil, že toto je jediný spôsob, ako to môžete hrať. Začnite tým, že Zarkov postavil raketu vo svojom skleníku! Keď Alex Raymond v tridsiatych rokoch pôvodne začal s kresleným seriálom, neuvažovali sme o tom, že pôjdeme na Mesiac, ale teraz sme na ňom pristáli, takže nemôžete očakávať, že to diváci budú brať vážne. Museli ste to urobiť s jazykom na tvári, iná alternatíva neexistovala. Myslím si, že to bolo zábavné, pretože to bolo také poburujúce.

Anderson: Povedal by som, že až do poslednej tretiny filmu to na mňa nezapôsobilo tak divoko, ako to bolo. Nehrali sme to campy, ale repliky boli také zábavné, že ste ich nemuseli prikrášľovať. Hrali sme veci tak rovno, ako sa len dalo.

Hodges: Flash a Dale boli podľa mňa dve najťažšie úlohy. [Kritici] vždy hovorili, že Sam Jones bol zhnité paradajky, ale ako Flash bol úplne úžasný.

Jones: Priviedli ma z nejakého dôvodu a určite to nebolo pre mňa, aby som sa snažil byť niekým, kým nie som. Vo všeobecnosti je v skutočnom ja trochu naivity, najmä vtedy, a trochu čistoty, a to je očividne to, čo chceli zachytiť na obrazovke.

Hodges: Flash nie je najjasnejšia postava, aká bola kedy vytvorená – v mnohých ohľadoch je extrémne naivný. Bol jeden prípad, keď sme bojovali na raketovej lodi a došli mi nápady, ako by sa Flash mohol niekoho alebo iného zbaviť. Prvý asistent réžie povedal: Prečo jednoducho nenecháš Flasha, aby zdvihol tyč a nenechal ho udrel ho zozadu do hlavy. Sam Jones sa otočil a povedal: Flash Gordon by nikdy nič také neurobil! Bol to sladký moment.

(Obrazový kredit: StudioCanal)

Dino De Laurentiis bol filmový magnát v klasickej hollywoodskej forme, ktorého prístup bol pre niektorých príliš praktický. Je spravodlivé povedať, že nie vždy sa stretával s každým – a po spore so svojím vedúcim predstaviteľom, Jones nebol privedený späť na pretáčanie alebo ADR, keď sa film vrátil z vianočnej prestávky začiatkom roku 1980...

Hodges: Nájsť spôsob spolupráce s Dinom bol môj hlavný problém na začiatku. Film som nechal do dvoch týždňov od spustenia – povedal som Dinovi, aby si ho napchal na zadok. Potom sme sa v ten istý deň zišli a mali stretnutie. Povedal som: Pozri Dino, ak máš nejaké problémy, nediskutuj o tom pred posádkou, ty a ja niekam pôjdeme. Súhlasil a potom som vypracoval proces skutočnej spolupráce s ním.

Mal by som nápad a okolo piatej v deň natáčania by som povedal: Dino, mám taký nápad... Povedal by som mu ten nápad a on povedal: Myslím to, Mike. Potom nasledujúce ráno prišiel a povedal: Mike, mám taký nápad! a povedal by mi môj nápad. Povedal by som, že je to úplne úžasné, Dino! takže keď som s ním spustil tento systém, bol som v poriadku. Bolo to úplne úžasné.

Jones: Prial by som si, aby som mal ďalšiu príležitosť pracovať s Dinom, pretože teraz mu viac rozumiem. Bol to ten typ chlapa, ktorý... Dá sa povedať, že to bol šialenec. Nemohol som ani dostať nový pár ponožiek, pokiaľ to neschválil! Ale to je spôsob, akým fungoval Dino a takto fungoval na stovkách obrázkov.

Hodges: Sam získal sprievod agentov, manažérov a ľudí z PR a tí chceli prerokovať jeho zmluvu. Dino to jednoducho nemal. Keď sme sa rozišli [na Vianoce], nakrútil som všetko, čo sme potrebovali, okrem Hawkmenov, takže keď som sa vrátil do štúdia, dostal som dvojníka [Sama] na niekoľko širokých záberov a musel som niektoré prezvoniť. dialógu, ktorý sa stratil v bojových scénach a podobne. Mám niekoho, kto by sa v podstate vydával za Samov hlas – väčšina dialógov je Samov vlastný hlas, ale niektoré som musel prehovoriť.

[Spor] vôbec neovplyvnil moju streľbu. Myslím, že to ovplyvnilo úspech filmu v Amerike. Keďže sa Dino a Sam a jeho sprievod nezhodovali, Sam nebol k dispozícii, aby mohol robiť talkshow, a to je v Amerike veľký problém – zverejnenie filmu bez vašej hlavnej hviezdy to podľa mňa ovplyvnilo v pokladni.

Jones: Nemyslím si, že som si v tom čase uvedomil, že aj na Dina bol tlak, aby sa film dostal do rozpočtu a načas. Ale dopadlo to dobre. Dobrá vec je, že asi o 20 rokov neskôr som zavolal Dinovi a povedal, že chcem veci napraviť. Len som ho chcel poprosiť, aby mi odpustil, ak by sa nad nami vznášalo nejaké nepriateľstvo. Bol veľmi vďačný. Poďakoval mi za hovor a povedal, že sa nemusím báť, všetko je v poriadku. To bolo naposledy, čo som sa s ním rozprával.

(Obrazový kredit: StudioCanal)

Aj keď sa Flash Gordon ani zďaleka nepriblížil k konkurencii Hviezdnych vojen na medzinárodnom trhu, v niektorých krajinách bol hitom – najmä v Spojenom kráľovstve, kde prekonal Raiders Of The Lost Ark. Ale vďaka svojmu ikonickému soundtracku Queen, komiksu vizuálny vzhľad a tón, ktorý sa prikláňa k jazyku, sa stal ultimátnou kultovou klasikou. Sam Jones si dokonca (tak trochu) zopakoval svoju úlohu vo filme Ted Setha MacFarlana.

Blahoslavení: Je to absolútne majstrovské dielo. Má komický štýl v písaní a vo farbe. Herecké výkony sú úžasné, všetci sú veľmi dobre obsadení, hudba je senzačná, kamera, osvetlenie, celé je to úžasné. Čo sa mňa týka, najdôležitejšia vec, ktorá sa mi kedy v živote stala, je tento výraz, Gordon žije! Ľudí to rozveselí. Je to výzva, aby sme určitým spôsobom zachránili planétu, a to je to, čo momentálne robíme, snažíme sa zachrániť Zem pred všetkými strašnými vecami, ktoré sa dejú.

Anderson: Vidieť to na veľkej obrazovke a s hudbou a všetkými tými vecami bolo pôsobivé. Po prvom premietaní som mal z filmu oveľa lepší pocit.

O'Brien: Sledovanie filmu bolo veľmi podobné, ako keby ste boli znova na pľaci, kvôli teatrálnosti celej veci. Natáčala sa veľká divadelná udalosť, čo je celkom fajn.

Hodges: Musel som sa na to pozrieť znova [k 40. výročiu opätovného vydania] a drží to. Stále je to zábavné a plné detailov a vynaliezavosti. Som rád, že môžem povedať, že som si to rád pozrel!

Jones: Najmä Ted priniesol mladšiu demografickú skupinu, takže ju sleduje aj mladšia generácia.

Anderson: Áno, vnúčatá teraz prichádzajú [na zjazdy]. Ako sa to stalo? A keď si rodina príde po autogram, poviem: Tak deti, videli ste film? Nie, nevideli sme to. Pozerám sa na otca a hovorím: Si zlý otec! Musíte ich priviesť do nášho kultu!

Chcete viac od SFX?

(Obrazový kredit: Budúcnosť)

Táto funkcia sa pôvodne objavila v časopise SFX – pre viac informácií sa uistite predplatiť si časopis teraz!

Hodges: Neviem [prečo nikdy nebolo pokračovanie Flasha Gordona] – ale určite som sa nechystal natočiť ďalšie! Vždy som mal tento vtip končiaci v mojej hlave [inšpirovaný úmyselným preklepom na konci Hodgesovho filmu Pulp z roku 1972], takže keď Ming na konci zmizne v ringu – doslova zmizne vo vlastnom zadku, predpokladám, že by ste mohli povedať -Pridal som otáznik.

Anderson: Myslel som si, že sa to prirodzene stane, pretože celá vec je pripravená na pokračovanie a viem, že pokračovania boli plánované. Potom sa udiali všetky fou-fou [medzi Dinom a Samom] a Universal stratil záujem.

Sam: Potrebujem vytiahnuť zmluvu – presne viem, kde je – ale som si takmer istý, že som podpísal zmluvu so šiestimi obrázkami vrátane originálu. To nikdy nie je neskoro!

Blahoslavení: Ďalší film by bol na Marse, v ktorom by sme mali hlinených mužov z pôvodnej čiernobielej série. Zamrzol by som v jaskyni niekde na Marse a Flash by ma prišiel nájsť.

Jones: Je úžasné, kam sa Flash dostal, pretože práva na scenár v priebehu rokov získali niektorí veľmi uznávaní ľudia. Bol vo vývoji vo Foxe takmer päť rokov. Fox sa chystal urobiť živú akciu a potom Disney získal Fox a Disney povedal nie, urobíme animovanú verziu [s Taika Waititi do určitej miery], takže tam je to práve teraz.

Anderson: A ak niekedy urobia ďalšieho Flash Gordona, bol by som nadšený, že si zahrám babičku!

40. výročie 4K obnovenia Flash Gordona vychádza na Blu-ray, DVD a stiahne si ho StudioCanal 10. augusta. Prečítajte si ďalšie funkcie, ako je táto v nové vydanie SFX , teraz náš!