211service.com
Free Guy: Ryan Reynolds, Jodie Comer a Shawn Levy pri natáčaní svojho radostného nového filmu
(Obrazový kredit: Disney)
GamesRadar+ a Totálny film oslavujeme najväčšie novinky, keď sa vraciame späť do kina! Tento týždeň: Voľný chlap. Ryan Reynolds vo svojej novej sci-fi komédii odohrávajúcej sa v hre s otvoreným svetom sľubuje veľa srdca, smiechu a akcie. Tento článok sa prvýkrát objavil v tlači v roku 2020 – kúpte si časopis tu.
Ako väčšina z nás v týchto časoch sebaizolácie, Ryan Reynolds – zamknutý v Pound Ridge v New Yorku – túžil po spoločnej, priateľskej atmosfére sledovania veľkého filmu na obrovskej obrazovke s obrovským davom. Na Twitteri si prezeral zábery fanúšikov, ktorí sledovali kľúčové scény v Avengers: Endgame, spolu vychvaľovali, povzbudzovali a kričali od nadšenia prostredníctvom dramatických momentov. Pravdepodobne ste to tiež sledovali s túžbou po pukancoch v ruke, obklopení temnotou, nábojom kolektívneho očakávania vo vzduchu. Možno som emocionálny kvôli všetkému, čo sa deje vo svete, ale dnes ráno som pri tom plakal. To sú jedny z najkrajších akčných filmov s veľkým rozpočtom, aké som kedy videl. To je jedna vec, na ktorú sa veľmi teším a ktorá mi veľmi chýba – v kine a pri sledovaní filmu týmto spôsobom. Je to jedinečný zážitok.
Reynoldsovi nebude chýbať možnosť vidieť jeho najnovší výtvor takto konzumovaný toto leto. Free Guy, veľkorozpočtový komediálny akčný herec s veľkou hviezdou, ktorý sleduje NPC v hre s otvoreným svetom (Reynolds), ktorý sa rozhodne zmeniť a stať sa hrdinom v matrixe, bol určený ako trhák pre júlové publikum. , ale potom koronavírus zmenil život všetkým. Teraz je pripravený na vianočné vydanie, dúfajme, že po Covid-19, a Reynolds si je vedomý toho, že svet sa dovtedy zmení vo všetkých smeroch. Chvejem sa pri pomyslení, že by som bol taký veľký hromozvod, aby som použil kolosálnu globálnu pandémiu ako prostriedok na nájdenie cennej opory pre môj film, zamračil sa svojím nenapodobiteľným spôsobom. Ale všimol som si, že ešte predtým, ako sa niečo také stalo, som už hľadal zábavu mimo normy. Chcem povedať, že svet sa cíti veľmi nepriateľský, veľmi cynický a desivý. Tak som sa pristihol, že hľadám zábavu, pri ktorej sa cítim lepšie, nechal som vyjsť z kina, kde som kráčal po slnku, namiesto toho, aby som premýšľal, ako sa môžem napiť, aby som zaspal alebo čo.
Scenár Free Guy bol tým elixírom moderného života, keď sa dostal na jeho stôl a – počuť jeho a jeho tím o tom hovoriť – môže byť práve tonikum, po ktorom túžia návštevníci kín, keď sa konečne vrátime späť do kina. A viete, toto je od chlapíka, ktorý pretavil čistý snark a cynizmus do úspešnej série s Deadpoolom. Neprítomnosť cynizmu sa nerovná mäkkosti, trvá na tom. Nie je to mäkké, má to hrany, ale áno, hľadal som niečo, čo zanechá na ľuďoch len obrovský úsmev...
Režim pre viacerých hráčov...
(Kredit obrázku: IMDb)
Reynolds a režisér Night At The Museum Shawn Levy sa snažili spolupracovať už šesť rokov po tom, čo im spoločný priateľ Hugh Jackman navrhol, že by vytvorili dobrý filmársky tím. Flirtovali spolu s mnohými projektmi, ktoré neprešli ani zďaleka (toto hollywoodske príslovie je pravdivé; „uisti sa, že končíš veci dobre,“ smeje sa Levy, pretože spôsob, akým veci ukončíš, určuje tvoj budúci biznis), ale v roku 2018 Reynolds našiel myšlienka, o ktorej cítil, že bude ich zlatým lístkom.
Od chvíle, keď som si prečítal tento scenár, som vedel, že Shawn je osoba, ktorá ho pomôže vytvoriť, spomína Reynolds. Má neuveriteľne jedinečný spôsob budovania sveta, vytvára svety, ktoré sú väčšie ako život, svety, na ktoré sa ako publikum musíme rýchlo aklimatizovať. Ale tiež je veľmi dobrý v tom, že to uzemní skutočným srdcom a skutočným humorom. Reynolds ako hlavný herec a producent prinútil Deadpoola k existencii s honbou za teplom a nehľadal šéfa, ale spolupracovníka. Všetko sa pre mňa v mojej kariére zmenilo, keď som sa začal skutočne viac zapájať do toho, ako sa formuje každý projekt, a oveľa viac som sa zapojil do vstupov, najmä do písania, vysvetľuje. Shawn a ja sme partneri v každom smere, pokiaľ ide o kreatívny proces – od spoločnej práce na každom slove scenára a na každom kúsku produkčného dizajnu a spochybňovaní každej úpravy. A v spojení eklektického a hlavne vtipného hereckého obsadenia, ktoré sa dokázalo vrhnúť na improvizované údery a zdokonaliť sa pri prepisovaní stránok, zatiaľ čo Levy a Reynolds sa hrali so scenárom počas ich týždennej cesty vlakom z miesta v Bostone do New Yorku. Chcel som urobiť niečo, čo by sa cítil tak, ako som sa cítil, keď som prvýkrát sledoval Back To The Future, vysvetľuje Reynolds tento proces. Chcel som urobiť niečo, pri čom som mal pocit, že vstupujete do sveta napĺňania prianí a možností – do sveta, ktorý je zábavný, ale má skutočné stávky a skutočné srdce.
Tieto stávky: Reynoldsova sladká nehráčska postava, Guy, je súčasťou hry v otvorenom svete Free City, kde pracuje ako bankový pokladník po boku svojho najlepšieho, ochrankára Buddyho. Free City, vyvinuté generálnym riaditeľom Soonami Games, Antoinom, a udržiavané kódermi Milly, Keys a Mouser, je predurčené na odstavenie, ale Guy vloží kľúč do práce tým, že sa vzbúri proti svojej obvyklej naprogramovanej rutine a vytvorí si vlastnú agentúru. Sympatická Milly vytvorí avatara, Molotov Girl, aby vstúpila do hry, zatiaľ čo Antoine pošle svojich prisluhovačov, Keys a Mouser.
(Obrázkový kredit: Disney/20th Century)
Ako rola s dvoma postavami a mnohými prízvukmi nie je možno divu, že Levy myslel na hviezdu chameleóna Killing Eve, Jodie Comer, pre Milly. Bála som sa, či budem mať prízvuk, priznáva Comer so smiechom, keď spolu telefonujeme v Londýne. Povedal som si: „Nechcem ísť do každej roly s tým, že: „Tento prízvuk dokážem!“ Ale ako sa ukázalo, bola to jej hlasová zručnosť, ktorá jej pomohla získať rolu, jej celovečerný debut, takmer proti 100 herečiek.
Myslím, že na konkurze urobila tri rôzne akcenty v jednej konkrétnej scéne, hovorí Reynolds, proste to mala. Je to jeden z tých momentov, keď sa Shawn a ja na seba pozeráme a hovoríme si: ‚Poďme sa teraz zastaviť a pustiť sa do práce‘.
Moja mantra bola vždy: staviť na talent, hovorí Levy, ktorý tiež produkoval Stranger Things a ručne vybral tieto nové tváre na hviezdu. Jodie nie je známa ako komediálny herec, ale je tak čisto talentovaná, že som bol ochotný na to staviť. Nechceli sme len natočiť film z videohry alebo komédiu. Chceli sme vytvoriť ambiciózny a v konečnom dôsledku dojímavý príbeh o posilnení postavenia, takže sme na túto rolu potrebovali herca, nielen vtipnú herečku. Potrebovali sme niekoho, kto dokáže dodať komédiu, ale čo je možno najdôležitejšie, emocionalitu tejto úlohy. Levy a Reynolds tiež vsadili na absolventa Stranger Things Joea Keeryho ako Keysa plus komika a skutočného hráča Utkarsha Ambudkara pre Mouser: Ako juhoázijsko-americký herec nie je počítačový nerd práve na vrchole zoznamu rolí, ktoré by som chcel zober, hovorí Ambudkar. Ale vzhľadom na to, kto bol súčasťou tohto projektu a samotný príbeh... bolo naozaj jasné, že robíme niečo celkom skvelé. Lil Rel Howery bol obsadený ako Buddy a zavŕšil obsadenie ako Antoine? No, Reynolds narazil na starého kolegu, Taika Waititiho.
Nikdy som sa s ním nestretol, Reynolds sa zbláznil, keď si spomenul na prvú spoluprácu tohto dua v nešťastnej Green Lantern. Stále nemôžem prísť na to, ako sme ho k tomu dostali. Hneď akosi povedal „áno“. Waititi, sardonický a uvoľnený do vodorovnej polohy na telefóne z LA hovorí: jednoducho prísť a sústrediť sa na postavu a učenie sa línií, otočiť sa na scéne a urobiť to – bolo to ako naozaj pekná pracovná dovolenka. No áno, ale ako oscarového spisovateľa, režiséra a zlatého chlapca z Marvelu musí byť niečo navyše, čo ho odláka od súčasného scenára k filmu Thor: Love & Thunder? Urobiť niečo, čo som nenapísal a neovládam – na začiatku som bol určite trochu nervózny. Moja predstava o tom, čo rád robím, a veci, ktoré považujem za zaujímavé – páči sa to iným ľuďom? Naozaj by to chceli obísť? Takže veľa času som si hovoril: ‚Dobre, asi to skúsim a potom ma vyhodia. Alebo mi budú stále hovoriť, že to, čo robím, je úplne nesprávne.“
(Obrázkový kredit: Disney/20th Century)
Samozrejme, opak bol pravdou, keď sa gang v roku 2019 zišiel na nakrúcanie do Bostonu. Levy, veterán v využívaní improvizovanej komédie po troch filmoch Night At The Museum s takými ako Robin Williams, Ricky Gervais, Ben Stiller a Owen Wilson, vedel, že chce nechať hrať svoje herecké obsadenie. To, čo Taika priniesol do tejto postavy, na scénu každý deň – bolo to niečo také jedinečné a špeciálne, nadchne Reynoldsa, pričom ho Levy prirovnáva k bleskozvodu hviezdy, ktorá už dávno zomrela. Jeho prítomnosť na obrazovke a rýchlosť jeho komediálnej mysle sú na úrovni, akú som skutočne videl len u niekoho ako Robin Williams, je taký rýchly. Ani Ambudkar, Howery a Reynolds nie sú žiadni hulváti. Myslím, že Ryan nie je nič iné ako génius, hovorí Comer, ktorá priznáva, že sa vrhla na improvizovaný hlboký koniec. Dostal som sa [do Bostonu] predtým, ako som musel natáčať svoje veci, a išiel som na natáčanie. Bolo fascinujúce vidieť, ako táto vec funguje, a tá úroveň improvizácie, ktorá sa prevalila štyri minúty v kuse a vyplazila im jazyk... Určite to bolo nervy drásajúce, ale bolo tiež skvelé sa z toho učiť.“
Komédia nebola jediná vec, pre ktorú bol Comer na ceste za učením. Aj keď robila kaskadérske kúsky na Killing Eve, príšere Free Guy, do očí bijúce akčné sekvencie ju vyzvali novými spôsobmi. „Predtým, ako sme začali natáčať, som cez deň trénoval s kaskadérskym tímom a potom v noci som trénoval na svoju všeobecnú kondíciu. Určite toho bolo veľa, ale nejako som sa do toho vrhla – pretože som bola v Bostone sama, nikoho som nepoznala a nemala som nič lepšie na práci,“ smeje sa. 'A tiež som chcel robiť toľko kaskadérskych kúskov, koľko som len mohol.' Jej nová súprava zručností zahŕňala prácu v prenájme, zelené plátno a svojhlavú čižmu pre bozkávača. 'Nikdy predtým som nebol kopnutý do tváre, takže si to môžem odškrtnúť v zozname.'
Vyrovnanie
(Obrazový kredit: 20. storočie)
Vďaka hereckému obsadeniu, ktoré o sebe hovorí mimoriadne vrúcne („viete, robíte tieto rozhovory a každý hovorí: „Dostali sme sa!“ – ale naozaj sme si rozumeli! hovorí Howery), je na scéne Free Guy zreteľná tvorivá sloboda a teplo. to sa snáď premietne do smiechu v pokladni bolo veľmi diktované dvojicou, ktorá riadi loď. Ryan a Shawn skutočne udávajú tón tohto filmu už od začiatku, hovorí Keery. Sú ako dvaja milí ockovia a obaja majú túto pozitivitu a energiu. Boli tak zosynchronizovaní ako tím a dokázali napodobniť tento improvizačný štýl počas celého procesu výroby filmu. Nebáli sa zmeny ani prijatia nových nápadov.
„Neviem, či som niekedy videl takého režiséra, producenta, spisovateľa a hviezdu – bolo to ako pozerať sa na dvoch najlepších priateľov pri filme,“ súhlasí Howery. „Obaja investovali naozaj do všetkého. Teraz som to videl – ak by som teraz mal mať vo filme hlavnú úlohu, tak sa učím, že moja energia a to, čo prinesiem na natáčanie, prinesie radosť aj všetkým ostatným. Dobrá energia tvorí skvelú scénu a zvyčajne z nej vznikne naozaj skvelý film. A táto povinnosť starostlivosti neskončila ani po skončení streľby. Keery hovorí o Reynoldsovi, ktorý je v kontakte s nápadmi na spoluprácu v oblasti marketingu a má prsty v každom koláči. Je to pre mňa úprimne taký vzor, pretože vlastní svoje projekty a nápady. Je skvelé sledovať, ako niekto robí niečo také. Môžete si tak trochu povedať: ‚Och, dobre, to je možné‘.
Reynolds aj Levy sú hanbliví, keď Total Film vyjadruje obdiv ich hereckého obsadenia za ich pracovnú morálku a výchovu MO – hoci Levy čiastočne pripisuje ich zásluhovosť tomu, že sú obaja neokázalí Kanaďania.
(Obrazový kredit: 20. storočie)
Pochádzam zo školy „najlepší nápad vyhráva“, nie som na nakrúcaní nijak zvlášť majetnícky, pokrčí plecami Reynolds. Každý potrebuje mať pocit, že súprava je tým najbezpečnejším možným miestom, kde môže voľne experimentovať. Viem, že môžem byť najlepší, keď cítim, že môžem byť hrozný. Ale pripúšťa, že Levy a on zdieľajú rovnakú pracovnú etiku, ktorá neumožňuje egoizmus. „Obaja pristupujeme [k práci] s vďakou a uvedomením si, že máme to šťastie, že sme v pozícii, v ktorej môžeme nakrútiť film ako je tento, alebo hocijaký film. Len pokračujeme v dierovaní, kým to nebude také dobré, ako to len môže byť. Myslím si, že zo mňa vytiahol to najlepšie, a rád si myslím, že som v ňom vytiahol to najlepšie. Viem, že toto je pravdepodobne môj najobľúbenejší film, ktorého som kedy bol.
Ak odviedli svoju prácu správne, obaja muži dúfajú, že Free Guy prinesie trochu svetla do sveta, ktorý sa teraz zdá temný. A bez toho, aby sme to vedeli, zdá sa, že posolstvo komunity, ktoré prechádza filmom, nemôže byť vhodnejšie pre globálne publikum, ktoré príde na druhú stranu Covid-19.
Vždy sme mali pocit, že by to mohol byť film tejto chvíle, pretože ešte pred koronavírusom sme sa všetci pozerali na tento polarizovaný, silne spolitizovaný svet a myslím si, že všetci sme sa niekedy cítili bezmocní tvárou v tvár svetu, ktorý je veľmi nespokojný, myslí si Levy. . Po Covidovi si myslím, že tento film je aktuálnejší ako kedykoľvek predtým, pretože je to skutočne metafora pre: ako môžete mať moc nad svojou vlastnou situáciou? Comer súhlasí. Myslím si, že ľudia k tomu budú mať teraz pravdepodobne oveľa väčší vzťah, hovorí, a keď videla film pred uzamknutím, uviedla, že „je v ňom toľko srdca – dá ľuďom pocit radosti“.
Čítaj viac... 
(Obrázkový kredit: Disney/Warner Bros./Universal/Lionsgate)
Vraciame sa do kina! Prečítajte si viac funkcií o najväčších filmových vydaniach, ktoré vám prídu do cesty
„Ľudskosť“ Free Guy je to, čo ho oddelí „od trháku, ktorý je len bezduchým vizuálom a akciou,“ vyhlasuje Ambudkar, ktorý sa priznáva, že je voči tomuto žánru cynický. 'Súčasné sociálne a medicínske výzvy, ktorým čelíme... Naozaj dúfam, že ľuďom poskytnú trochu oddychu a úniku.' A prípadne pokračovanie?
Reynolds si povzdychne; 'Áno, myslím. Ale úprimne neviem, ako tento film prekonáme. Naozaj som z tejto veci odchádzal so sakramentsky skvelým pocitom. Myšlienka pokúsiť sa vyrobiť druhý práve teraz nie je niečo, na čo by som skutočne mohol myslieť. Ale to je na ceste veľký problém.
Zatiaľ hovorí, že Free Guy je len skvelý darček, ktorý na nás všetkých čaká na Vianoce. Tento film je len absolútnou rýchlou guľou radosti, čo si myslím, že svet by teraz mohol využiť trochu viac, hovorí vážne. Myslím si, že toto je film, ktorý dúfam, že diváci prijmú a budú milovať spôsob, akým ho robíme, pretože je optimistický – a myslím si, že práve teraz má optimizmus hodnotu. Zanecháva vo vás skvelý pocit. A to podľa mňa v dnešnej dobe stojí za všetko.
Free Guy sa dostane do kín 13. augusta. Pre viac informácií si pozrite tie najväčšie pripravované filmy mieri svojou cestou.