Recenzia Phantom Thread: „Anderson vytvoril ďalšiu klasiku posadnutosti a podivnej lásky“

Náš verdikt

Anderson vytvoril ďalšiu klasiku posadnutosti a podivnej lásky v podaní dynamitu: Day-Lewis odchádza do dôchodku vo veľkom štýle, Krieps je objavný.





Verdikt GamesRadar+

Anderson vytvoril ďalšiu klasiku posadnutosti a podivnej lásky v podaní dynamitu: Day-Lewis odchádza do dôchodku vo veľkom štýle, Krieps je objavný.

V mnohých filmových romancoch je viera v nájdenie „toho jediného“ votkaná hlboko do deja. Čo ak je však hlavnou postavou tvorca fixovaný na matku, muž-dieťa s hlbokou neschopnosťou vyrovnať sa s nepokojmi alebo kompromismi? Ako môže vyzerať tento génius vyvolený?

Opýtajte sa Paula Thomasa Andersona, ktorý vie všetko o komplikovanej láske medzi komplikovanými jedincami. Pravda, jeho ôsmy celovečerný film sa spočiatku javí ako ďalší radikálny odklon v kariére mnohých. Ak Boogie Nights a Magnolia ponúkali rozľahlé, emotívne kontrasty s ostrihaným neo-noirovým štýlom Hard Eight, Punch-Drunk Love bol opäť krátky a ostrý obrat. There Will Be Blood potvrdil Andersonov radikalizmus; Majster bol čudnejší so svojimi úzko zvinutými kultovými pitvami; a Inherent Vice uvoľnili cievky pre schátralé súkromné ​​péro.



Pevne navinutá predná časť Phantom Thread sa spočiatku nemohla zdať odlišnejšia. Na pozadí 50-tych rokov sa odohráva v vzácnom prostredí a predstavuje precíznu štúdiu charakteru náročného návrhára odevov Reynoldsa Woodcocka, ktorého stvárnil Daniel Day-Lewis vo vystúpení s vyhĺbenou presnosťou.

Ale pamätajte, aká bola láska nemožná v Magnólii alebo destabilizujúca v Punch-Drunk, alebo akí izolovaní od sveta boli Blood's Daniel Plainview a Vice's drogovo vzdialený Doc: postupne sa ukazuje, ako je Andersonova vízia všitá do Phantomových vlákien.



Woodcock, pôsobivý vo svojej monomentálnej mánii a absurdný vo svojej núdzi, sa pripája k týmto Andersonovcom v živo vykreslenej, všetko pohlcujúcej posadnutosti. Všetko sa mu páči a neznesie nečinný rozhovor. Charakterizácia je prepracovaná do každého verbálneho opakovania: svoje myšlienky často preformuluje jemne odlišnými formuláciami, ako keby nemohol vnímať nesúhlas ako nič iné, len ako obyčajné nepochopenie.

Zdá sa, že Anderson sa spočiatku vyžíva v tejto nádhernej izolácii, ktorá zodpovedá Woodcockovej precíznosti v jemných detailoch. Toto je kino rafinovaného uzavretia sa do seba, hudby a obrazu zlúčených do rapsodickej rafinovanosti. Do Woodcockovho londýnskeho domu prichádzajú robotníci v zaujatej formácii a stúpajú na nafúknuté skóre Jonnyho Greenwooda pre jednu z najväčších scén na schodisku od Hitchcocka.



V takom prípade zadajte čašníčku hotela Vicky Krieps Almu, ktorá upúta Reynoldsov pohľad, keď o seba zakopne. Ako dieťa, ktoré sa snaží zapôsobiť na matku, Reynolds sa jej dvorí tým, že si s náročnou chuťou objedná neuveriteľnú brekkie. S vajcom nie príliš tekuté, vďaka. Prijme jeho pozvanie na večeru a do jeho domu, kde ju s ďalšou puntičkárstvom začne obliekať. (Keďže Aimee Mann takmer spievala v Magnólii, Alma sa mu úplne hodí.)

Ak Vertigo vynorí sa vám v mysli skôr, ako stihnete povedať premena, nastavenie sa obráti smerom k Hitch's Rebecca ako Reynoldsova sestra Cyril (zúrivo nehybná Lesley Manville) sa za jeho trónom skrýva ako nejaká všadeprítomná sila pani Danversovej. Ešte zvláštnejšie je, že Alma neuteká a kričí, ako keby videla ducha Reynoldsovej matky, ktorý ho prenasleduje.



Keď sa Alma prepletie s Reynoldsom, jeho potreby sa ukážu ako diktátorské. Ich skľučujúca smiešnosť je odhalená s ostrou stručnosťou: keď mu Alma uvarí špargľu na masle, zapáli to jeden z najväčších záchvatov hnevu na základe jedla od rozpadu jedálnička Jacka Nicholsona vo filme Five Easy Pieces.

Keď sa Alma dusí v krajine nikoho medzi Cyrilom a Reynoldsom, Anderson flirtuje s klaustrofobickým „umelcom a múzou“ psycho-dramatickým terénom. Ale Phantom nie je Aronofského matka! s nie príliš tekutými vajíčkami navrchu. Toto je Andersonov film, v neposlednom rade preto, že jeho základný vzťah nie je nikdy zjednodušený. Krieps je intuitívne odhalenie, ktorého odzbrojujúco priamy charakter nás neustále prekvapuje.

Nasleduje duet nabitý zložitosťou a tajomstvom, s prekvapivým zlom, ktorý by len ťažko mohol pochádzať od iného filmára. Hoci Anderson opakuje Bergmana a Hitcha, naťahuje Phantoma na nádherne jemné, mimoriadne jedinečné línie.

Budovanie tajomstiev, ktoré si vyžaduje rozlúštenie, narúša očakávania. Len keď to máte zafixované ako komorný kúsok vyprahnutých emócií, oslepia vás jedovaté portréty Julie Davisovej a vulkanická párty. Inde, vznešený výkon Day-Lewisa našľapuje na ostrie krutosti a komédie, tonálne extrémy krásne vyvážené pod Andersonovým dohľadom.

Napriek svojej rafinovanosti je Phantom vystrihnutý z látky zažitých záhad. A nie je tu väčšia záhada ako láska, ktorú Anderson považuje za nevyspytateľnú pre cudzincov a neudržateľnú medzi silne zmýšľajúcimi ľuďmi bez toho, aby sa niečo zlomilo. Inými slovami, bez toho, aby ste niečo pokazili, nemôžete robiť omelety bez praskania vajec. Túto štúdiu trhanej romantiky si tiež nemôžete pomýliť s ničím iným ako s prácou jedného z veľkých riskantov modernej kinematografie.

Verdikt 5

5 z 5

Phantom Thread (2017)

Anderson vytvoril ďalšiu klasiku posadnutosti a podivnej lásky v podaní dynamitu: Day-Lewis odchádza do dôchodku vo veľkom štýle, Krieps je objavný.

Viac informácií

Dostupné platformyFilm
Menej