50 najhorších sci-fi a fantasy filmov, ktoré nemali žiadne ospravedlnenie

Zlé sci-fi a fantasy filmy nie sú len oblasťou nízkorozpočtových rýchlostí. Niekedy ani všetky peniaze a talent v Hollywoode nedokážu zachrániť svet pred celuloidovými katastrofami. Takže toto nie je len zoznam zlých filmov zoznam zlých filmov, ktoré nemali žiadne ospravedlnenie: filmy od uznávaných filmárov alebo z veľkých štúdií. Filmy s kasovými hviezdami alebo pokračovania iných filmov, ktoré boli skvelé.

Toto sú epické zlyhania fantasy a sci-fi.

A tentoraz bol zoznam zostavený nie na základe hlasovania čitateľov, ale panelom pozostávajúcim z SFX tím, SFX blogerov a niekoľkých našich špeciálnych priateľov, vrátane Paula Cornella, Joea Abercrombieho, Jayne Nelson a Steva O’Briena. Takže nás pokojne volajte všelijakými menami...

50 Lost In Space (1998)

riaditeľ: Stephen Hopkins

Stratený vo vesmíre nie je až taký zlý film... kým sa rodina Robinsonovcov skutočne nestratí a potom sa zvrhne na a veľmi zlý film. Vtedy si začnete uvedomovať hlúposť, keď je film založený na formáte televíznej relácie zo 60. rokov, ktorý má vo svojej DNA pevne zabudovaný týždenný epizodický formát. Na malej obrazovke bol koncept strateného vo vesmíre iba háčikom, na ktorom sa zavesili príbehy. Vo filme sa stratený musí stať motorom deja. Je smutné, že režisér Stephen Hopkins a scenárista Akiva Goldsman úplne stratili dej a zmenili film na nevýrazný, vizuálne nevýrazný príbeh o cestovaní v čase o vzťahu otca a syna. Kde to teda necháva ženy v rodine? Je iróniou, že v príbehu o štvrtej dimenzii sú všetky ženy na palube zredukované na dvojdimenzionálne klišé, ktoré každá definuje jedna alebo dve postavy. Gary Oldman pokračuje v nasmerovaní táborového ducha pôvodného doktora Zacharyho Smitha, ako keby nemal poznámku o tom, ako to táto filmová verzia hrá na pravú mieru. Nakoniec si myslíte, že urobil správne rozhodnutie; Ak ty mať aby ste sa objavili v tejto troske, môžete sa tiež zabaviť, keď tam budete.

Najhoršie na tom je: Blawp, vesmírna opica CG, ktorá v skutočnosti vyzerá menej presvedčivo ako Zoonie the Lazoon vo filme Gerryho Andersona Ohnivá guľa XL5 . Film bol pôvodne natočený tak, že Blawpa hral tvorca z dielne Jima Hensona, s CGI verziou neskôr prilepenou navrch. Nemuseli sa obťažovať.

49 Popeyes (1980)

riaditeľ: Robert Altman

Legenda hovorí, že Robert Altman, režisér tak uznávaných filmov ako MASH a Nashville na začiatku 70-tych rokov len prevzal Popeye pretože po sérii prepadákov potreboval hit, ktorý by mu pomohol financovať filmy, ktoré naozaj chcel natočiť znova. Toto samo o sebe nie je zlý plán. Jedna smrteľná chyba - Popeye prepadol. Veľmi, veľmi zle.

Nie je ťažké pochopiť prečo. Hoci tento film niektorí čudní revizionisti označili za nepochopenú klasiku, zvyšok si len pozrie muzikál, ktorý nemá vôbec žiadne slušné hudobné čísla (no, viete nejaké vymenovať? Popeye The Sailor Man s výnimkou Popeye The Sailor Man, pretože to nebolo napísané pre film); akčný film s trápne inscenovanými kaskadérskymi kúskami; komediálny film, na ktorom je málo smiechu; a veľmi obľúbená karikatúra, ktorá bola prepracovaná ako nejaká sociálna satira o triednom boji s vedľajšími postavami, ktoré boli zmenené na nepoznanie. Ak si myslíte, že všetky tie reči o daniach boli v Skrytej hrozbe trochu nudné a nemiestne, potom sa vyhýbajte Popeye .

Najhoršie na tom je: Pesničky. Možno ich napísal Harry Nilsson (preslávený takou jednoduchou popovou kráskou ako Everybody’s Talkin’ a Without You), no nie sú tu žiadne klasiky. Pohybujú sa od zabudnuteľných až po nepočúvateľné, čo je ešte horšie v dôsledku množstva dráždivých komediálnych hlasov, v ktorých sú spievané (Robin Williams ako Popeye spieva ako koza na héliu a Bluto znie ako Krusty klaun).

48 Johnny Mnemonic (1995)

riaditeľ: Robert Longo

Myšlienka Williama Gibsona, autora, ktorý definoval kyberpunk, písanie scenára k filmu založenému na inom z jeho kyberpunkových príbehov sa na začiatku 90. rokov zdalo také vzrušujúce. Toto malo byť Neuromancer na obrazovke, určite? Žiaľ, Gibson sa ukázal ako jeden z tých spisovateľov, ktorých talent sa netýkal scenárov. Hoci je založený na dôkladne lákavej myšlienke – že hlava Keanu Reeva je taká prázdna, môžete ju naplniť údajmi a použiť ho ako nejakého digitálneho poštového holuba – akonáhle sa dostanete cez scénu, film klesá do nesúvislej série sady náhodne vystrihnuté a prilepené z rôznych príbehov Gibson. Reevesov výnimočný herecký moment je žartovanie o izbovej službe – Počúvajte. počúvaj ma. Vidíš tamto mesto? TAM by som mal byť. Nie tu dolu so psami, odpadkami a skurvenými minulomesačnými novinami, ktoré fúkajú sem a tam. Mal som to s nimi, mal som to s vami, mal som to s tým VŠETKÝM – CHCEM IZBOVÚ SLUŽBU!!! Oscar je stále v poste...

Najhoršie na tom je: Psychický delfín – je to nápad, ktorý funguje na papieri, no na obrazovke vyzerá trápne hnusne (nepomáha ani fakt, že film vyšiel v čase, keď seaQuest DSV, v televízii vysielal dráždivý hovoriaci delfín).

47 Dungeons And Dragons (2000)

riaditeľ: Courtney Solomon

Kde sa minulo 35 miliónov dolárov na tento film, je úplne záhadné. Existujú domáce Pán prsteňov paródie na YouTube v týchto dňoch, ktoré vyzerajú lepšie. Od krikľavých súprav, cez plastové rekvizity až po maškarné kostýmy Pound Shop a nešikovný FX, je to symfónia hlúposti. Herecké výkony sú jednotne hrozné (a sú tu aj dobrí herci – Jeremy Irons, Thora Birch), ako keby všetci herci boli v pakte, aby režiséra čo najviac naštvali (a áno, je to Tom Baker vo filme). fotografia). V skutočnosti je to také hrozné, že za normálnych okolností by to bolo oveľa vyššie v zozname najhorších, až na to, že v tomto prípade si myslíme, že všetci zainteresovaní vedeli, že je to trochu svinstvo...

Najhoršie na tom je: Scenár – je smiešne chudobný na akejkoľvek úrovni (zlé dialógy, zjednodušujúce zápletky, hrozné postavy), ale aj ako adaptácia hry Dungeons And Dragons je úžasne pohŕdavý svojim zdrojovým materiálom. Je v nej trpaslík a elf, pretože v hre sú trpaslíci a elfovia, ale majú na práci všetko, okrem toho, že vyzerajú smiešne.

46 Spider-Man III (2007)

riaditeľ: Sam Raimi

Toľko sa napísalo o neúspechu Spider-Man 3 , ľahko sa zabúda, že to bol v skutočnosti obrovský hit – z hľadiska pokladnice najväčší z troch Raimiho/Spideyho filmov. Takže Raimi jednoznačne potešil dav, ak nie fanúšikov. Časť problému spočívala v očakávaní.

Prvé dva filmy o Spider-Manovi boli oba šialene dobré. Raimi definoval nový spôsob rozprávania filmov o superhrdinoch na plátne. Potom sa však nevysvetliteľne zdalo, že sa premenil v štýle Jekyll & Hyde z Burton-Raimiho na Schumacher-Raimiho, čím nám dal Spider-Man 3 , film, ktorý utrpel rovnako prebujnené preťaženie živlov ako Batman navždy a Batman a Robin (aj keď našťastie s menším počtom slovných hračiek). Príliš veľa darebákov (Venom, Green Goblin, Sandman); príliš veľa dejových línií; príliš veľa trikov (diskotéka Peter Parker!). Film sám o sebe nie je až taký zlý, no ako tretí diel inak vynikajúcej trilógie pôsobil a pre mnohých stále cíti ako nejaký druh zrady dôvery.

Najhoršie veci na tom: Jed je úplne a úplne premrhaný. Aj keď sa tanečná rutina blíži…

45 Star Wars Episode II: Attack of the Clones (2002)

riaditeľ: George Lucas

Nájdu sa takí, ktorí si myslia, že volebný panel musí byť šialený, aby ho zahrnul Attack Of The Clones v tomto zozname a nie Skrytá hrozba , ale stojíme si za svojím úsudkom. Epizóda I môže mať nejaké veľké problémy, ale aspoň má začiatok, stred a koniec. Epizóda II má stred, stred a ešte stred a nič z toho nie je veľmi zaujímavé. Epizóda I mal dve veľké bitky so svetelným mečom. Epizóda II Yoda lieta ako zelená pingpongová loptička. Epizóda I mal (samozrejme príliš dlhé, ale stále veľkolepé) preteky strukov. Epizóda II mal na dopravnom páse komediálnu grotesku C3PO. A zatiaľ Epizóda I mal nejaký prepletený dialóg, ani zďaleka to nekleslo tak nízko ako Epizóda II nemám rád piesok. Je to hrubé, drsné a dráždivé a dostane sa to všade. Nie ako tu. Tu je všetko mäkké a hladké.

Najhoršie na tom je: Neschopnosť C3PO ZAPNÚŤ!

44 RoboCop III (1993)

riaditeľ: Fred Dekker

RoboCop 2 možno postrádal vtip, spoločenskú satiru a ľudský príbeh pôvodného filmu, ale bolo to kompetentne urobené, zábavné pokračovanie. RoboCop 3 nebol ani kompetentne vyrobený, ani zábavný. S požičanou parcelou z * batérie nie sú súčasťou balenia (nerobíme si z vás srandu – sú to odvážni majitelia domov verzus vysťahovanie zlými obchodníkmi), je to lacné, chabé úsilie, ktoré prináša triky ako Ninjabots v neúspešnom úsilí oživiť veci. Frank Miller môže byť pripísaný ako scenárista, ale z jeho príspevku zostáva len málo. Lepší dôkaz o zákone klesajúcich výnosov je ťažké nájsť.

Najhoršie na tom je: Keď RoboCopovi zrazu narastú krídla a muchy.

43 Sudca Dredd (1995)

riaditeľ: Danny Cannon

S novou inkarnáciou 2000 AD Legendárny muž zákona hučiaci smerom k veľkej obrazovke, zamyslite sa nad prvým hollywoodskym švihom. Toľko sľubovalo! Veľmi obľúbená komiksová nehnuteľnosť, niekoľkomiliónový rozpočet a vedľajšia postava kalibru Maxa von Sydowa, bola by to naša prvá šanca vidieť Mega-City One privedené k životu. Ale hralo sa so Sylvesterom Stallonem v hlavnej úlohe (v žiadnom prípade by neprijali megahviezdu a jeho tvár potom zahalili!) a odovzdali zelenému režisérovi, nepotešilo to ani fanúšikov, ani bežné publikum. Nepomohlo ani to, že konšpiračná zápletka bola klišoidná, ani to, že pridanie Fergeeho do role pomocníka bolo bez humoru. Sám Stallone – ktorý za to získal cenu Razzie – sa neskôr priznal Nestrihané časopis: „Pozerám sa späť Sudca Dredd ako skutočne premárnenú príležitosť... Len si pomyslite na všetky príležitosti, ktoré tu boli na zaujímavé veci so scénami prekliatej Zeme. Nesplnilo to, čo mohlo byť. Pravdepodobne to malo byť oveľa komickejšie, skutočne humorné a zábavné.“ Povedal si to, Sly.

Najhoršie na tom je: Dredd si dáva dole prilbu (alebo pošli klony!).

42 Blade Trinity (2004)

riaditeľ: David S Goyer

David S Goyer je možno dnes oslavovaný ako scenárista Nolanovej trilógie o Batmanovi, no jeho skorší pokus skočiť do režisérskej stoličky z neho bol trochu orezaný. Blade Trinity bol jeho tretí scenár Blade, ale prvýkrát prevzal povinnosti megafónu.

Filmy sú plné sračiek, hovorí nám úvodné rozprávanie s neskutočným nadhľadom. Čepeľ 2 možno to bolo prázdne a hlučné, ale aspoň to malo nejaký vizuálny vkus, rozpočet a poloslušnú vychytávku (tí pamätní upíri s otvorenými papuľami). Čepeľ: Trojica je podobne prázdny, ale nemá žiadne pozoruhodné výrobné hodnoty ani originálne nápady, ktoré by zaplnili medzeru. Podzápletka o upíroch, ktorí dávajú Bladeovi zlé PR, vypadne po 20 minútach. Potom je to Blade a jeho noví kamaráti – skupina lovcov upírov zvaná Nightstalkers – verzus ten najfantastickejší Dracula, aký bol kedy uvedený na obrazovke.

Dobre, od filmov ako je tento nečakáte Shakespearovské scenáre, ale nespĺňa ani to, čo očakávate. Bojové scény sú o niečo viac ako bitky v barovej miestnosti; zbrane sú nudné; FX sú riedke a nevýrazné; miesta fádne. Je tu masívne zvýšený kvocient humoru, ktorý občas zasiahne, ale väčšinou sa spolieha na Bladeovho dráždivého komediálneho parťáka, ktorý hovorí F**k! a Dick! veľa. A čím menej sa hovorí o dodávke coochie-coo od Wesleyho Snipesa, tým lepšie...

Najhoršie na tom je: Upír Pomeranian pooch.

41 Star Trek Insurrection (1998)

riaditeľ: Jonathan Frakes

Ďalším možným prekvapením v tomto zozname – koniec koncov, vnímaná múdrosť je taká Konečná hranica a Nemesis sú skutočnými psami Trek volebné právo. Ale prosíme o zhovievavosť. Nie, v skutočnosti nemáme, pretože by ste to museli sledovať Povstanie znova a nechceli by sme vás do toho dostať. Takže verte nám, pretože sme si to pozreli znova kvôli tejto funkcii – Povstanie je skľučujúco zlé.

Možno si nepamätáte, aké zlé, pretože väčšina z toho je taká veľmi, veľmi nudná, že je okamžite zabudnuteľná. Ale nikdy nebola taká kritika, ako je dlhá televízna epizóda, výstižnejšia ako tu. A ani poriadna epizóda. Úbohý A-zápletka je obyčajná hlúposť o nevýrazných osadníkoch oproti mimozemšťanom posadnutým kozmetickou chirurgiou, zatiaľ čo, ako sa čoraz častejšie stáva Ďalšia generácia Vo filmoch je zbytočný dátovo-centrický B-zápletka našponovaná, zdanlivo preto, že Brent Spiner by sa neobjavil, keby nemal x-počet riadkov.

Pôvodný strih bol zrejme ešte zdĺhavejší, pretože záver museli pretočiť s väčšou akciou a výbuchmi. Myseľ sa zamotá a potom uteká do úkrytu.

Najhoršie na tom je: Data, Worf a Picard spievajú Gilberta a Sullivana .

40 The Hulk (2003)

riaditeľ: ang lee

To najlepšie na tom prvom Hulk Film bol, že ho režíroval Ang Lee. Nie preto, že to urobil obzvlášť dobre, ale hlavne preto, že až Úžasný Spider Man Marc Webb, bol tým najväčším darom pre autorov titulkov – Nebudete ho mať radi, keď bude Ang Lee.

Hulk má veľa skvelých vecí – niektoré naozaj dobré úpravy v štýle komiksu, skvelá bitka Hulka v púšti so zeleným goliášom vrhajúcim tanky – ale drahý pane, je to nudné. Nechápte nás zle. Neexistuje žiadny dôvod, prečo by komiksový film nemal mať veľa dialógov a scén s postavami. Nemusia byť hlúpa zábava. Problém s Hulk je, že hoci je tam veľa dialógov, nikdy v skutočnosti nehovoria nič zaujímavé (keď to počujete, to znamená – Nick Nolte je hrozný mrmlateľ) a pokusy dať filmu ľudský príbeh sú na smiech.

Ang Lee však ide vpred, núti svojich interpretov konať podľa svojich malých srdiečok a prednášať rumové reči o potlačených spomienkach a gama žiarení, ako to robia Shakespeara. Konečný výsledok je často neznesiteľne pompézny a ešte smiešnejší, keď sa postaví vedľa mutantných psov a obrovských medúz.

Najhoršie na tom je: Obrovský mutantný pudel.

39 Ghosts Of Mars (2001)

riaditeľ: John Carpenter

A to je všetko, čo nám chcete povedať? pýta sa vedúci vypočutia, na ktorom sa na konci r. Ghosts Of Mars . Všetky ? Práve im povedala, že netelesní pôvodní obyvatelia Marsu sa prebudili a vlastnia ľudských kolonistov a menia ich na vraždiacich, sebapoškodzujúcich fetišistov. Čo ešte potrebuješ počuť?

Samozrejme, vypočutie by bolo odpustené, pretože si myslela, že hovorí veľa kohúta a býka. V skutočnosti je to úplne možné. Vzhľadom na to, že celý film je vyrozprávaný z Ballardovho pohľadu, mohli by ste si celý film vyložiť tak, že sa snaží zamaskovať skutočnosť, že šibala odsúdeného vraha (Ice T), ktorého poslali do transportu. Dobre, bola by to sakra komplikovaná, prepracovaná lož, ale a) je narkomanka, takže je pravdepodobne namyslená a nechá sa uniesť a b) ospravedlnilo by to fakt, že príbeh je trochu bláznivý.

Ide o to, že sa tu dejú veci, ktoré sú takmer múdre. Film je rozprávaný vo flashbacku, ale s flashbackmi vo flashbackoch, v rámci flashbackov, ako Ballard hovorí poslucháčom to, čo jej povedali ľudia. V rámci scén sú strihy vyblednutia, ktoré dodávajú filmu kvalitu snov. Film vás jednoznačne vyzýva, aby ste neakceptovali všetko na rovinu. Prípadné odhalenie pôvodu marťanskej hrozby je úplne naff, ale je to zámerné? Je to vysvetlenie, ktoré je veľmi podobné niečomu od Stephena Sommersa Múmia filmy, možno Carpenter je naznačovať, že je to všetko len kúsok, ktorý si Ballard vymyslel?

Problém je, že ak je toto Carpenterov zámer, plytvá takou jemnosťou Ghost Of Mars . V konečnom dôsledku to, čo sledujete, celkom nudný, zabehnutý mimozemský horor s niekoľkými nevkusnými, sfetovanými momentmi krvi, tenkými postavami, trápnymi dialógmi a lacno vyzerajúcimi efektmi. Občas je to takmer úmyselne hrozné, ako napríklad v bizarnom momente Keystone Cops, keď ho kamaráti z Ice T prídu zachrániť a nakoniec s ním uviaznu v cele.

Najhoršie na tom je: Úplne bezdôvodná scéna, kde si chlapík odsekne palec. Je to čisto vo filme, aby Beavis a Buttheads šli, Cool!

38 Scooby-Doo (2002)

riaditeľ: Raja Gosnell

Scooby-Nenúť nás cez to znova sedieť.

Najhoršie na tom je: Skutočnosť, že Matthew Lillard je taký skvelý ako Shaggy, len zdôrazňuje, aké hrozné je takmer všetko ostatné vo filme. Tvoje srdce je za ním, že vynaložil toľko úsilia, keď nemá zmysel sa snažiť.

37 Resident Evil Apocalypse (2004)

riaditeľ: Alexander Witt

Prvý Resident Evil je prekvapivo zábavný akčný zombie akčný film plný mozgov až po steny s vynikajúcou hlavnou postavou v Alici, no v pokračovaní nabrali veci pre hnilých vážny obrat, Resident Evil: Apocalypse . Otravné postavy, hlúpy scenár, ochabnuté, nepochopiteľné akčné sekvencie a dej, ktorý prekonal potenciál dvoch hier, na ktorých je založený – Resident Evils 2 a 3 .

Pravdepodobne to najhoršie Apokalypsa je, že robí z jedného z najhrozivejších protivníkov hry, Nemesis, spleť magických zjavov, smiešny nedostatok pohyblivosti a úplne smiešny make-up. Hovorte si o Paulovi Andersonovi, čo chcete, ale vie, ako spojiť film s trochou vkusu a réžia je tu katastrofa, malé prekvapenie, známy režisér druhej jednotky Alexander Witt odvtedy nekopíruje žiadny film. Vyhnite sa ako (zombie) moru.

Najhoršie na tom je: Tvár, ktorú nemôže milovať ani matka .

36 X-Men: Posledný vzdor (2006)

riaditeľ: Brett Ratner

Mutanti! Každý miluje mutantov! Brett Ratner to vedel X-Men: Posledný vzdor vďaka predchádzajúcim dvom X -films – šikovné, akčné filmy s fantastickým hereckým obsadením a veľmi populárnymi hrami na klasické komiksové postavy.

Tretia časť trilógie však bola ako sledovať dva chody znamenitej kuchyne s krídlom v zmrzlinovej miske. Všade naokolo sa prelínali rôznorodé zápletky a zúfalo sa snažili spojiť, keď boli predstavené tisíce nových mutantov, z ktorých každý bol rovnako nevyvinutý ako ten druhý. Zdá sa, že scenár mal chirurgicky odstránené všetky stopy dôvtipu a bol veľmi obľúbený X Men zaobchádzali s pohŕdaním. Neodpustiteľné zneužitie najmocnejších mutantov Marvelu (nehovoriac o neuveriteľnom rozpočte 210 miliónov dolárov), The Last Stand by mali byť vymazané z histórie a časom pravdepodobne aj budú.

Najhoršie na tom je: Štyri slová: 'Som Juggernaut, suka.'

35 The Matrix Reloaded/The Matrix Revolutions (2003)

Dobre, klamali sme. V tomto zozname je skutočne 51 filmov. Ale tie dve druhé Matrix filmy sú ako nejaký dvojhlavý drak alebo dve strany toho istého kurátskeho vajca – zvnútra a zvonka. V súlade s tým a okamžite budeme považovať každého za jeden a, quid pro quo, za jeden za každého…

Aaaarggghh, nie, boli sme infikovaní architektom!

Takže, aké sú Znovu načítané a Revolúcie robíte na tomto zozname? Kde začať? Ten bizarný rave v jaskyni, ktorý trvá večnosť. architekt. FX bitky, ktoré trvajú tak dlho, ako keby viedli vojnu opotrebenia publika. architekt. Kvázi náboženský koniec. architekt. Nezmyselné rozuzlenie cliffhangeru (Ach, ako som zrazu získal špeciálne schopnosti v skutočnom svete? Pretože ty áno, dobre!). architekt. Keanu Reeves vyzerá stále nudnejšie ako všetci pozerajúci film. architekt. Sebavedome surrealistické scény, ktoré sú mätúce len kvôli zmätku. Úplná neschopnosť cítiť empatiu k akejkoľvek postave.

Najhoršie na tom je: Spomenuli sme architekta? Máte veľa otázok a hoci tento proces zmenil vaše vedomie, zostávate neodvolateľne človekom. Takže niektorým mojim odpovediam budete rozumieť a niektorým nie. V súlade s tým, aj keď vaša prvá otázka môže byť najrelevantnejšia, môžete, ale nemusíte si uvedomiť, že je aj najrelevantnejšia. Drž hubu... len drž hubu!

34 Jack Frost (1998)

riaditeľ: Troy Miller

Film pre deti o hovoriacom snehuliakovi? No, iste, myslíš si, že to asi nie je Občan Kane ale zapichnúť to do zoznamu najhorších filmov je asi trochu kruté. Horšie ako podobné cestovné to už byť nemôže Flubber alebo tie Eddie Murphy Dr Doolittle filmy.

To si môžu myslieť len tí, ktorí mali to šťastie, že tento skutočne desivý film nikdy nevideli. My ostatní sme navždy odhalili jazvy.

Zhrnutie by malo stačiť na to, aby vás navždy odradilo. Michael Keaton hrá Jacka Frosta, zanedbaného otca, ktorý zomrie skôr, ako stihne svojmu synovi dokázať, že ho miluje. Nasledujúce Vianoce sa Jack vracia ako vnímavý snehuliak (takže buďte vďační, že sa nevolal Jack Schitt). A teraz musí roztopiť srdce svojho syna skôr, ako sa roztopí on sám. Bohužiaľ nie je k dispozícii taška pre chorých.

Okrem predávkovania všednou sentimentalitou film trpí aj tým, že samotný Snehuliak, ktorý by mal vyzerať roztomilo, v skutočnosti vyzerá ako jeden z Chuckyho spoluhráčov.

Najhoršie na tom je: Vydrž -štýlové odkazy na snehové gule...

33 Mission To Mars (2000)

riaditeľ: Brian De Palma

Brian De Palma – čo si si myslel? Či už interpretujete Misia na Mars ako ošklbanie, pocta alebo jemné chcanie (všetky boli navrhnuté) neexistuje spôsob, ako obísť jeden základný fakt: Misia na Mars chce mať karmínový odtieň 2001 , s obrou tvárou na mieste monolitu.

Samozrejme, že to zlyhá, hlavne preto, že je to všetko tak na nose. Tajomstvo 2001 Pretrvávajúca popularita je veľmi nevyspytateľná; je to Rubikov film, teflónový hlavolam, ktorý vyžaduje, ale zároveň odpudzuje interpretáciu. Karty drží pri hrudi a odpovede iba naznačuje. Misia na Mars môže mať to, čo vyzerá ako kvázi náboženské finále, ale v skutočnosti sú všetky jeho odhalenia dosť banálne, veci, ktoré autori sci-fi hackeri vyhadzovali celé desaťročia.

Ako 2 001 , Misia na Mars sa snaží realisticky zobraziť realitu vesmírneho cestovania blízkej budúcnosti, no zatiaľ čo Kubrickove filmy vyvažujú nudu so zázrakom objavovania a technofetišizmu, pri De Palmovej je cesta veľmi, veľmi nudná.

De Palma vyťahuje z vrecka množstvo filmových trikov, no vo filme je obrovská umelosť. Niektorí fanúšikovia De Palma tvrdia, že je to zámerné (na obrazovke je dokonca možné vidieť znak umelej gravitácie počas jednej CG FX sekvencie); vyzdvihuje tento zážitok ako filmový, dokonca až do tej miery, že mimozemšťania ukážu astronautom film ako rozuzlenie na vrchole. Nuž, hej, študenti filmovej vedy, zastrašte vás, ak dokážete získať z filmu nejaké uspokojenie tým, že ho dekonštruujete týmto spôsobom. Pre nás ostatných je to lacno vyzerajúca, bláznivá a pomaly plynúca strata času.

Najhoršie na tom je: Únavné scény cestovania vesmírom.

32 Aliens vs Predator Requiem (2007)

Riaditelia: Colin Strause, Greg Strause

Jedna z najhorších nočných môr na veľkej obrazovke. Nie preto, že by Requiem bol nejakým spôsobom efektívny horor, ale preto, že toto je všetko, čoho ste sa obávali, že by to mohlo byť; banálne, hlúpe, lacné a otravné.

Rekviem je úplne zbavený nápadov – dobrých alebo zlých. Jediný vágny prvok originality, ktorým sa môže pochváliť – kríženec mimozemšťana/predátora (zrejme známy ako Predalien, aj keď našťastie tento nemotorný výraz sa v skutočnosti nikdy nedostal do scenára) – je rúško z vrcholu prvého filmu. . Ani potom film s touto myšlienkou nič nerobí – dostanete len mimozemšťana, ktorý zabíja a sliní dredy, presne tak, ako to vždy robili mimozemšťania. Whoopee-freakin'-doo.

Prostredie je tentokrát také obľúbené v SF: malomestská Amerika. Keď loď z konca prvého filmu havaruje v Cheapsville v USA, hybrid Alien/Predator utečie a začne s miestnymi robiť bábätká svojim zvyčajným nežným, hruď praskajúcim spôsobom. Prichádza osamelý Predátor, ktorý sa s problémom vysporiada a snaží sa jedného po druhom vyčistiť Zem od týchto nových mimozemšťanov bez zanechania akejkoľvek stopy mimozemského zamorenia (nikdy nebolo objasnené, prečo je taký ekologicky zmýšľajúci – prečo to miesto jednoducho nevybuchnúť jadrovými zbraňami a skončíš s tým?)

Nasleduje film plný klišé, úplne bez zápletiek, v ktorom sa jedna po druhej odtrháva tupá skupina postáv. Niektoré neohrabané vtipy (oooh, volá sa Dallas... oooh, ten záber je rovnaký ako ten v Alien 3) nedokážu vzbudiť žiadnu dobrú vôľu a dialóg sa len zriedka povyšuje nad funkčný výklad.

Počas rekviem je to ako vhadzovanie popola do otvoreného hrobu.

Najhoršie na tom je: Krútený koniec, ktorý s väčšou pravdepodobnosťou vyvolá ston alebo zmätok ako zdvihnuté obočie.

31 Inspector Gadget (1999)

riaditeľ: David Kellogg

Tento film pre deti od Disneyho, ktorý je zjavne zameraný na hyperaktívnych predškolákov s problémami s učením a s rozsahom pozornosti komára s amnéziou, ponúka 80 frenetických minút nudy, ktorá ničí mozgové bunky.

Ako nemotorný strážca Rivertonu John Brown, Godzilla hviezda Matthew Broderick opäť hrá druhé husle k počítačom generovaným efektom. Keď sa zlý miliardár Sanford Scolex (Rupert Everett) a jeho nohsled pokúsia ukradnúť prísne tajný vynález, Scolex príde o ruku a Brown je roztrhaný na kusy. Našťastie, dcéra mŕtveho vedca, Brenda (Joely Fisher), je po ruke, aby premenila Browna na bionického bojovníka proti zločinu inšpektora Gadgeta – o čom cynický policajný šéf Riverton (Dabney Coleman) hanlivo hovorí, keď Columbo a Nintendo spojili do jedného. Medzi 14 000 praktickými pomôckami, ktoré má kyborgský policajt k dispozícii, sú predlžovacie hydraulické ruky, kolieskové korčule, ktoré vychádzajú z jeho nôh, a odnímateľné ucho.

Komédia je príliš široká a miera, do akej sa všetci preháňajú, sa dá posúdiť podľa skutočnosti, že Rupert Everett pôsobí pozitívne zdržanlivo. Najmä Broderick zle odhaduje všetky svoje tri kontrastné inkarnácie. Hlúpy, bezduchý a chorľavý.

Najhoršie na tom je: Je tu roztomilé dieťa, roztomilý pes a hračkársky mobil – vyberte si.

30 Underdog (2008)

riaditeľ: Frederik Du Chau

Použiť príliš používané, ale vhodné klišé, byť zlý Underdog naozaj sa cítim trochu ako kopať do šteniatka. Existujú argumenty, prečo sa chúďatko správať ľahko: je nadšený vo svojom rozprávaní; jeho ústredné posolstvá o priateľstve a hrdinstve sú dobre mienené; a hej, je to predsa film pre deti.

Ale to je naozaj problém. Celkovo sú najlepšie rodinné filmy tie, ktoré sú navrhnuté tak, aby zachytili predstavivosť každého, bez ohľadu na vek – deti oceňujú, že sa s nimi nerozpráva, a ako dospelý je vždy zábavné zachytiť vtipy a odkazy, ktoré mladšie publikum nepozná. t. Underdog , je však veľmi vedome zameraná na deti, a preto sa mnohé z jej prvkov cítia, akoby boli pridané len preto, že sú na veľkom zozname Čo deti majú od marketingového manažéra. Hračky súvisiace so psom pri každej príležitosti: skontrolujte. Toaletný humor: skontrolujte. Komediálny dialóg od hlúpych darebákov: skontrolujte. V skutočnosti dokáže ísť nad rámec toho, že jednoducho nefunguje a je jednoducho vymyslený.

Pridajte niekoľko neuspokojivo slabé výkony (Peter Dinklage sa zdá znudený ako šialený vedec Barsinister) a riskantné CGI na hovoriacich psoch ( Mačka z vesmíru vytiahol to lepšie a jeho mačkovitá hviezda nikdy nepohla tlamou) a to všetko sa rovná psej večeri. A ak si myslíte, že je to zlý gag, je to pravdepodobne lepšie ako čokoľvek v samotnom filme.

Najhoršie na tom je: Bežecký gag s Underdogom, ktorý sa snaží vymyslieť rýmovanú frázu. Pokiaľ nie ste dieťa, držte sa svojich peňazí; vezmi si to od nás – Underdog je na hovno.

29 Môj obľúbený Marťan (1999)

riaditeľ: Donald Petrie

Filmový ekvivalent opilca s megafónom, ktorý vám povie naozaj dlhý a nevtipný vtip, Môj obľúbený Marťan je pravdepodobne najhorší vo veľmi dlhom zozname veľmi zlých filmových aktualizácií klasických televíznych komédií. To je celkom úspech s Flinstonovci a Sgt Bilko aj v behu, ale Môj obľúbený Marťan má závan nekrofílie na veľkej obrazovke.

Komédia, v ktorej komédiu vystriedajú ľudia, ktorí kričia, mávajú očami a krútia hlavou, Môj obľúbený Marťan má Christophera Lloyda ako šialeného mimozemšťana (prečítaného, ​​mimozemšťana, ktorý sa správa ako Christopher Lloyd v akejkoľvek komédii), ktorého sa ujal mŕtvolný journo Tim (Jeff Daniels), ktorý ho vydáva za svojho strýka Martina. Ako sa dalo predpokladať, spomínaný mimozemšťan spočiatku nemá kamión s touto vecou, ​​ktorú nazývame emócie, ale čoskoro sa zahreje vo svete výmeny slín a trojitej zmrzliny. Vyhlasuje, že v surferskom vybavení mám dotyk na dvoch planétach. Žiaľ, nie je to komediálny nádych.

Najhoršie na tom je: Životný vesmírny oblek strýka Martina, Zoot, striebristá výhovorka zo šatníka Gracelandu Maska -style smart-Arsery.

28 Mary Reilly (1996)

riaditeľ: Stephen Frears

V zozname filmov ľudí, ktorí mali tento remake lepšie poznať Jekyll & Hyde príbeh z pohľadu slúžky si určite zaslúži miesto. Režisér Stephen Frears má takmer bezchybný zoznam filmov vhodných pre kritikov, ako napr Vysoká vernosť , Kráľovná, nebezpečné odkazy , Nastražte uši a Tamara Drewe , zatiaľ čo Julia Robert vyhráva Oscarov, neviem. Tu však obaja dosiahli kariérne minimá.

Robertsová je beznádejne nesprávne považovaná za írsku slúžku, a to nielen preto, že jej írsky prízvuk znie asi tak autenticky ako Geoff Love Orchestra hrá hudbu Star Wars . John Malkovich ako Jekyll a Hyde nie je oveľa lepší; veľkú časť filmu zjavne trávi vytváraním dojmu viktoriánskeho bielizníka, až na to, že niekedy má koziu briadku a kríva.

Najzáhadnejšie na tom všetkom je však to, že film akoby o ničom nebol. Je známe, že prešiel viacerými opätovnými úpravami a prefoteniami, takže možno bol pôvodný zámer hacknutý, ale je ťažké si predstaviť, čo to mohlo byť. To, čo nám zostane, je zmätené a mätúce; obraz vizuálnych klišé (peklo, Vianočná koleda Muppets vyzerá to tak, že to mohlo byť natáčanie len mimo kamery na tých istých scénach) rámuje množstvo amerických hercov, ktorí mumlajú repliky, ktoré sa zdajú byť trápne povedať.

Najhoršie na tom je: Prízvuk Julie Robertsovej.

27 The Adventures Of Sharkboy and Lavagirl (2005)

riaditeľ: Robert Rodriguez

Robert Rodriguez sa snaží znovu získať čaro Špiónske deti filmy s týmto detským filmom o chlapcovi, ktorý sa zapletie do dobrodružstiev svojich vlastných fantazijných výtvorov, Sharkboy (pred Súmrak Taylor Lautner) a Lavagirl (niekto, kto odvtedy takmer zmizol). Nedarí sa mu.

Namiesto anarchického vtipu Špiónske deti filmy, tu dostaneme predávkovanie twee zabaleným v oblaku anodynu. Krikľavé, lacno vyzerajúce, banálne a hlučné, vyzerá to ako tucet epizód mimoriadne neinšpirovaného detského televízneho seriálu, ktoré boli zostrihané spoločne.

Najhoršie na tom je: Keď sa akcia presunie na planétu Drool, naštartuje sa logika snov. Čo môže dávať určitý zmysel, keďže sa akcia odohráva vo svete snov snov vytvorenom mladým Maxom, ale prístup „všetko ide“ spôsobuje, že sledovanie filmu je krvavé. Je to ako preskakovanie kanálov, ktoré sa zbláznilo!

26 Southland Tales (2006)

riaditeľ: Richard Kelly

Počuješ ten savý zvuk? Kariéra režiséra Richarda Kellyho ide dole vodou. Po deliriózne prijatom Donniem Darkovi sme boli všetci presvedčení, že to bude ĎALŠIA VEĽKÁ VEC. Namiesto toho vydal ĎALŠÍ BIG FLOP. Ale až po jeho rozrezaní a prerezaní na to, čo sa zdalo ako večnosť.

Darko bol očarujúco záhadný film, ale Juhozemské rozprávky bola kinematografická obdoba Rubikovej kocky, ktorú niekto zrazil zavedením náhodných štvorcov extra farieb. Film sa odohráva v blízkej budúcnosti Los Angeles (4. júla 2008), keď stojí na pokraji nejakej nedefinovanej sociálnej, ekonomickej a environmentálnej katastrofy, a kolíše medzi rôznymi náhodnými dejovými líniami: akčná hviezda, ktorá je postihnutá amnéziou; starnúca pornohviezda vyvíjajúca svoj vlastný projekt televíznej reality; republikánsky viceprezident; policajt, ​​ktorého uniesol jeho brat; šialený vedec.

Je nabitý kaskadérskym obsadením – Dwayne Johnson hrá postavu, ktorá je jednoznačne The Rock, Sarah Michelle Gellar, Justin Timberlake, zopár komikov – a od každého sa vyžaduje, aby sa správal ako vo filme Davida Lyncha. Je to vychované, je to zvláštne od čudného dôvodu, je to nepreniknuteľné a vyvoláva to bolesť hlavy. Možno je za tým všetka veľká logika; ale množstvo duševnej energie potrebnej na to, aby ste zostali bdelí, nemôže stáť za žiadne veľké zjavenie, ktoré by vás mohlo nakoniec prekvapiť.

Najhoršie na tom je: To prinútilo ľudí pozrieť sa znova Donnie Darko a pomyslite si, Hmm, možno to nebolo všetko...

25 Zardoz (1974)

riaditeľ: John Boorman

Jedným z tých nešťastných režisérov, ktorí majú v tomto zozname viacero záznamov, je hlavným zločinom Johna Boormana to, že keď sa príliš snaží, stane sa orezávačom. Jeho najlepšie filmy - Vyslobodenie , Nádej a sláva , Smaragdový les – všetky sú relatívne chudé, podlé, jednoducho povedané záležitosti, ktoré síce nie sú bez jemného oprášenia hlbších tém, ale do značnej miery ich vezmite alebo nechajte; Môžete si vychutnať filmy ako napínavé príbehy bez toho, aby ste ich analyzovali.

Problém s jeho dvoma prepadmi (najmä s tým, na ktorý narazíte vyššie v tomto zozname), je, keď sa stáva umelcom a domýšľavým. S Zardoz Zdá sa, že to robí preto, aby sa pokúsil zakryť skutočnosť, že ide o veľmi hlúpy sci-fi béčkový film. Nie že by vás jeden pohľad na Seana Conneryho v červenej plienke a fúzoch z pornofilmu prinútil myslieť si niečo iné.

Zardoz sú 70. roky vo filmovej podobe. Connery je divoch z pustatín, ktorý zapriahne výťah do obrovskej lietajúcej hlavy, ktorú divosi uctievajú ako Boha späť do Vortexu. Toto je miesto, kde Eternals žijú svoj dekadentný život, plietli šošovicu, bonkovali, meditovali a nepochybne počúvali LP platne Nana Mouskouri. V podstate je to partia hippies, ale nie idealistickí, hedonistickí hippies zo 60. rokov; sú to hippies, ktorí prežili ďalšiu dekádu, presťahovali sa do Kalifornie a pokúsili sa premeniť kontrakultúru na kvázi náboženstvo.

Existuje dokonca militantná feministka, ktorá penisom pohŕda, no Connery si s ňou čoskoro pohorší. Možno Zardoz nie sú ani tak 70. roky vo filme, ako skôr Boormanove problémy s filmom 70. roky.

Celé to má aj a Čarodejník z krajiny Oz prebiehajúca téma; tak dostal film svoj názov: Wi ZARD of OZ (čo pobaví každého v určitom veku, kto si pamätá seriál pre deti Issi Noho ). Ale prečo je vyvolaný Oz, nie je úplne jasné. Film za oponou sotva niečo skrýva – rozhodne nie svoje ženské prsia – keďže hnilosť a ľahostajnosť večnej spoločnosti je od začiatku očividná. Možno je nakoniec Boorman ten čarodejník, ktorý sa zúfalo snaží, aby naff film vyzeral, že niečo znamená. V takom prípade je závoj taký ošúchaný, že ho nemusíte zdvihnúť, aby ste zaň videli.

Najhoršie na tom je: Vďaka tomu pohľad na veľa dobre vyzerajúcich nahých žien vyzerá nielen nesexi, ale aj znepokojivo...

24 Thunderbirds (2004)

riaditeľ: Jonathan Frakes

Film, pre ktorý bolo vymyslené slovo travesty. Tvrdenia, že George Lucas alebo Michael Bay jazdili ošklivo na vzácnych detských spomienkach, sú v porovnaní s celuloidovým masakerom Jonathanom ( Star Trek ) Frakes spôsobené na Thunderbirds .

Nie že by ste museli vidieť, alebo dokonca niekedy počuť, Thunderbirds vedieť, že tento film páchne do nebes.

Pod mylným dojmom, že film pre deti musí byť plný detí, Thunderbirds zmení na pevný zlatý formát Päť ísť na túru na Tracy Island. Starší bratia Tracyovci sa zmenili na chlapčenskú skupinu, ktorá vyzerá rovnako tvrdo a hrdinsky ako Wiggles a väčšinu filmu strávi na vedľajšej koľaji spolu so svojím majestátnym záchranárskym plavidlom. Alan a Tintin sú pretvorení ako tínedžeri, spojili sa s Brainsovým dráždivým šprotom a dostali sa do centra pozornosti. To znamená, že celá stredná časť filmu nemá nič spoločné s Thunderbirds a všetko súvisí s udržiavaním nízkeho rozpočtu – je to len predĺžená scéna naháňania okolo ostrova Tracy, s deťmi na úteku pred The Hood.

Plné groteskného humoru (áno, je tu veľa gýču), krikľavých scén, zle zinscenovaných kaskadérskych kúskov a skľučujúcich dialógov, pôsobí to skôr ako lacný Špiónske deti v hotovosti než Thunderbirds . Keď sa spustí známa tématická melódia, takmer sa zdá, že sa vám posmieva.

Najhoršie na tom je: Nie je v ňom takmer žiadna akcia Thunderbirdu.

23 The Spirit (2008)

riaditeľ: Frank Miller

Moje mesto kričí, vyhlasuje bojovník proti zločinu v maske domina. Ale to nie je zvuk metropoly v mukách. To je nepokojný prízrak komiksovej legendy Willa Eisnera, právom zdesený tým, čo Frank Miller urobil svojmu dieťaťu.

Miller môže hovoriť o svojej úcte k práci svojho starého priateľa, ale z pseudo- Mesto hriechu otváranie, všetko ostro monochromatické a zasnežené, je zrejmé, že je odhodlaný vtlačiť do tohto projektu svoju víziu, nie. Je to ten istý tvorivý predpoklad, ktorý ho vidí hodiť do nesmrteľného modrého obleku hrdinu za čierne číslo, čo je rovnako hlúpy hriech proti ikonizmu, ako keď oblieka Supermana do fialovej.

Miller však nenarazí len na štvorfarebnú estetiku. Nejako mu uniká celé srdce Eisnerovho kánonu. Pôvodné príbehy Ducha boli humanitné bájky o osude a vykúpení, o zápasoch mŕtvych duší videných múdrym, vrúcnym okom. V Millerovom meste nie sú žiadne ľudské bytosti, žiadni malí ľudia. Zaplnil ho cirkusom grotesk, od pištoľného darebáka Samuela L Jacksona s maskarovými očami až po femme fatale Eve Mendesovej posadnutej blingom.

Tam, kde sa Eisner špecializoval na hodvábny, zadymený zmysel pre noir erotiku, Miller sa zaoberá jednoduchou pletkou. Je tu nenápadná, strašidelná chlípnosť. Ženy sa stávajú bábikami zahalenými Millerovými fetišmi, od vzhľadu šlapky na Times Square až po šik nacistického vykorisťovania. Ani Duch neunikne závanu nemiestnej zvrátenosti: Mesto je moja srdcovka, moja hračka, hovorí nám s lascívnym chrapotom muža, ktorý sa frčí proti požiarnym hydrantom, keď sa nikto nepozerá.

Iste, je to nádherné, aj keď unavené. Kinematografia je vznešená a Miller je dostatočne talentovaný na to, aby priniesol malé záblesky krásy. Ale žiadne množstvo bleskov nedokáže zakamuflovať výkony s nízkou kariérou, lešenie, kde by mala byť charakterizácia, žalostný dialóg s treskou zo 40. rokov alebo príšerne zmätenú komédiu. Jackson zvalí Ducha so sedačkou a potom plače, Toalety sú vždy zábavné! – ak ste niekedy premýšľali, ako znie humor v ľadovom vesmírnom vákuu, teraz máte príležitosť to zistiť.

Najhoršie na tom je: Stačí si pozrieť tento klip…

http://www.youtube.com/watch?v=fGV1kmATl0E&feature=relmfu

22 Van Helsing (2004)

riaditeľ: Stephen Sommers

Ani nie tak film, ako skôr cvičenie v CG porne, Van Helsing je dobrý nápad, ktorý sa hrozne pokazil v rukách režiséra, ktorý nepozná význam excesu.

Monštrárska kaša, v ktorej je nakopnutý Van Helsing, ktorý loví rôznych klasických hororových záporákov v roztrhanej, fantazijnej priadze v štýle Indiana Jones... no, tak to malo byť. Namiesto toho sme dostali okúzľujúcu sériu stále nafúknutejších scénok s prímorskými pohľadnicovými karikatúrami Wolfmana, Hrbáča z Notre Dame, Frankensteina, a kol . Dokonca ani Dracula neunikne zmene CG – namiesto tesákov, keď ide do niekoho pohrýzť, má obrovský digitálny chlp. Neprekvapilo by nás, keby sme sa dozvedeli, že strnisko Hugha Jackmana bolo postprodukčným CG doplnkom.

Zdá sa, že zvyčajne spoľahlivý Jackman je ohromený čírou epickou namyslenosťou projektu a rozhodne sa, že jediný spôsob, ako sa s tým vyrovnať, je správať sa ako v pantomíme (a nemá ďaleko od omylu). Kate Beckinsale si jasne uvedomuje, že je tu len na zdobenie okien a hravú hru, ale Dracula Richarda Roxburgha je len šmrnc.

Najhoršie na tom je: Príšerné CGI prerobenia klasických hororových príšer.

21 The Avengers (1998)

riaditeľ: Jeremiáš S Chechik

Najlepšia verzia tejto nešťastnej verzie s veľkou obrazovkou Pomstitelia je príves (nižšie). Obsahuje klipy, ktoré sa nikdy nedostali do finálneho filmu, a zdá sa, že zachytávajú šialenú atmosféru pôvodného televízneho seriálu oveľa lepšie, než sa kedy podarilo finálnej verzii. Nie že by ich opätovné zaradenie do režisérskeho zostrihu výrazne zlepšilo film; to by len predĺžilo tento test odolnosti celuloidu.

V tomto filme je jednoducho toľko zlého, ale zdá sa, že väčšina z toho odkvapkáva z katastrofálneho centrálneho obsadenia, čo dokazuje, že režisér nemal potuchy, čo robí. Ralph Fiennes je ako bankový úradník nevýrazný a nemá ani náznak hravého šarmu Patricka Macneeho. Uma Thurman by mohla byť aj bábika Barbie – kostýmy dobre dopĺňa, no je strnulá, bez charizmy a prekáža jej prízvuk, ktorý sa jej drží v ústach ako hlt plný cukrovej vaty.

Dej je nesúrodý, akčné scény zbabrané a ochranná známka Avengers podivnosť je prerobená ako groteska z karikatúry Hanna-Barbera. A musíte sa čudovať, aké sú poverenia každého režiséra, ktorý obsadí výrečného Eddieho Izzarda do takmer tichej úlohy.

http://www.youtube.com/watch?v=kgTiFsCMCo4

Najhoršie na tom je: Scéna s medvedíkom. Teoreticky sa stretnutie na vysokej úrovni, kde sú všetci oblečení ako plyšové medvedíky, môže zdať veľmi Avengers - je to vec, ktorú treba robiť, ale nie vtedy, keď nie je absolútne žiadny dôvod, aby boli oblečení ako obrie medvedíky. Film je o ovládaní počasia, takže snehuliaci môžu dávať zmysel. Alebo všetci držia dáždniky, keď v interiéri prší. Ale prečo tie krvácajúce obrovské medvedíky?

20 Pluto Nash (2002)

Réžia: Ron Underwood

Pluto Nash je komédia. Aspoň si myslíme, že áno. Vidíte, na začiatku je scéna naháňania a je zabodovaná komediálnou hudbou. Nie, že by niečo v samotnej naháňačke bolo v skutočnosti mimoriadne zábavné. Nie je to ani mimoriadne vzrušujúce, dramatické alebo zaujímavé.

Čo zhruba vystihuje samotný film.

V krajine jednoriadkového ihriska je ťažké pochopiť, prečo dal Hollywood Plutu zelenú. Okrem toho, že slúži ako hlavné vozidlo Eddiemu Murphymu (ktorý podáva svoj najmenej energický výkon vôbec – čo môže alebo nemusí byť dobré, v závislosti od vášho uhla pohľadu), nie je na filme nič, čo by sa dalo predávať. Je to ligotavý gangsterský film so západnou atmosférou odohrávajúcou sa na Mesiaci v budúcnosti. Murphy ako Nash je úspešný majiteľ nočného klubu, ktorý sa dotkne zlého hazardného magnáta. Uveďte niektoré vážne ochabnuté grotesky, niektoré zle zinscenované akčné scény (prestrelka s nízkou gravitáciou vyzerá, ako keby bola natočená v 60. rokoch), niekoľko očividných gagov o budúcej technológii a narážok Vydrž tím by to považoval za neštandardné (pekná francúzska chyžná robotka naprogramovaná tak, aby pravidelne zhadzovala prachovku a zohla sa, aby ju zdvihla; sexuálne nenásytný automat na ovocie, ktorý stávkarom hovorí, že môžu mať šťastie; Viete, aké ťažké je dostať drevo na Mesiac?... chápete).

Murphy má sotva vtipnú repliku, na ktorej by mohol zarobiť. 99 % komédie sa spolieha na Bruna (Randy Quaid), Nashovho nemotorného, ​​archaického, perma sa usmievajúceho robotického bodyguarda. Vzhľadom na to, že je to jeden z najnevymyslenejších a najtrápnejších komiksových výtvorov, ktoré kedy zasiahli strieborné plátno, je to zlý, zlý krok.

Všetci herci recitujú svoje repliky ako pri prvom čítaní. Neexistuje žiadny konzistentný tón. Kinematografia a osvetlenie sú nevýrazné ako televízna relácia z 80. rokov, pričom zdôrazňujú umelosť scén. Je ťažké uveriť, že je to od toho istého režiséra, ktorý nám dal Otrasy .

Najhoršie na tom je: Obrázok povie tisíc slov...

19 Howard The Duck (1986)

riaditeľ: William Huyck

Povesť tohto filmu (Howard The Turkey!) je taká strašná, že ak ste ho nevideli, existuje tajné podozrenie, že to nemôže byť také zlé, ako si ľudia myslia. Že ak sa teraz vrátite a pozriete si to, objavíte nepochopenú klasiku; film pred svojou dobou; chybný klenot, ktorý sa odvážil byť iný.

Nie.

Je to 100% surový.

Hlavná vec, na ktorej je zle, je kačica a on sa v mnohých ohľadoch veľmi mýli. Nielen, že kostým je odpad, ale ako postava je úplne bez šarmu. Iste, v komiksoch je Howard sprostý cynik, a ak by bol takto zobrazený na obrazovke, možno to fungovalo. Namiesto toho je filmový Howard Marty McFly so zlou kocovinou, zúfalo túžiaci po tom, aby ho mrzutý milovali ufňukaným a otravným spôsobom. A čím menej sa hovorí o jeho ťahoch na bývalú Martyho McFlyho, Leu Thompson, tým lepšie.

Kačica je však len jedným z mnohých problémov. Scenár, herecké výkony, réžia, kaskadérske kúsky a špeciálne efekty – to všetko bojuje, aby sa zistilo, ktorý môže byť najnešikovnejší. Scenár vyhráva, hoci stop-motion monštrum na konci (takmer neuveriteľne vytvorené Hviezdne vojny “ animátor AT-AT Phil Tippett) je hanebne chudobný.

Najpodivnejšie na filme je však to, aký je občas rozmaznaný. Pozrite, nie sme prudérni, ale na rodinný zábavný film má niekoľko veľmi nevkusných momentov. Roubík o kačacích kondómoch? naozaj?

Najhoršie na tom je: Scéna zvádzania/hraničnej beštiality.

18 Eragon (2006)

riaditeľ: Štefan Fangmeier

Eragon film je od začiatku prehrávaný: je založený na jednom z najúžasnejších fantasy románov, aké boli kedy napísané. Ak niečo iné, film vylepšuje knihu, pretože presedenie trvá oveľa menej času a nemusíte sa zmieriť s nevýraznou, hlúpou prózou Christophera Paoliniho.

Príbeh je v podstate taký, Hviezdne vojny s drakmi a nikdy sa nestane menej banálnym, ako to znie. Prediera sa mechanicky cez trópy Josepha Campbella Hrdina s tisíckami tvárí ako keby odškrtával kontrolný zoznam. Ak vás nenaladí scéna, v ktorej sa Eragon vracia domov, aby zistil, že jeho strýka zavraždili imperiálne čižmy, potom vás scéna s pohľadom upretým do západu slnka prinúti premýšľať, kam zmizlo druhé slnko. A z čoho sa neodoberá Hviezdne vojny kradne z Pán prsteňov .

Aby som bol spravodlivý, film reprodukuje knihu na plátne kompetentne, aj keď sotva s veľkým dôvtipom alebo predstavivosťou, no absolútny nedostatok čohokoľvek čo i len trochu originálneho na cvičení Eragon jeden z úplne deprimujúco nezmyselných filmov, aké boli kedy natočené.

Najhoršie na tom je: Videl som veci, ktoré si nedokážete predstaviť, hovorí v jednom bode Obi-Wan avatar Jeremyho Ironsa. On klame.

17 Ostrov doktora Moreaua (1996)

Réžia: Richard Stanley/John Frankenheimer

Nazvať túto verziu klasickej verzie HG Wellsa problematickou je slabé slovo. Val Kilmer sa pri natáčaní choval divne a kládol najrôznejšie požiadavky. (Brando ho upozornil: Pleteš si svoj talent s výškou svojej výplaty.') Pôvodný režisér Richard Stanley bol odvolaný (legenda hovorí, že sa na natáčanie prikradol a pózoval ako komparzista). John Frankenheimer prišiel na palubu a okamžite požiadal o prepísanie, pričom počas natáčania filmu prichádzali nové stránky scenára.

Bolo to celé trochu neporiadok a ukázalo sa to na obrazovke. Zle. Výkony sú nestále. Scenár je kľukatý a plný dejových dier. Kostýmy a make-up sú striedavo buď neštandardné, alebo priam bizarné. A je tam aj nejaké trápne moralizovanie, ako keby niekto na poslednú chvíľu odišiel, ale... o čom tento film vlastne je.

Ale hlava a ramená nad tým – zaručujúce, že tento film si vždy získa miesto v anketách o najhoršie filmy, aké boli kedy natočené – sú dva monumentálne otrasné výkony Branda a Kilmera, a to z úplne odlišných dôvodov. Zdá sa, že Brando vidí, ako ďaleko do sfér pantomímy môže zájsť, kým Frankenheimer dostane záchvat, zatiaľ čo Kilmer urobí úžasne presný dojem animovanej mŕtvoly.

Najhoršie na tom je: Brandove kostýmy, najmä vedro, ktoré nosí na hlave.

16 The Haunting (1999)

riaditeľ: Ján de Bont

Režisér Jan de Bont, ktorý sa uchádza o najnevymyslenejší remake všetkých čias, berie klasický horor, ktorý bol triumfom jemnosti a sugescie, a dáva mu šmrnc CGI. Hlučné, hlúpe a prepracované, vo vašej tvári si FX mýli s napätím a hrôzou.

Najhoršie na tom je: Stačí porovnať dve scény nižšie a povedzte nám:

http://www.youtube.com/watch?v=sog3etUwtSk

http://www.youtube.com/watch?v=PVuB1pBFA5k

15 Escape From LA (1996)

riaditeľ: John Carpenter

Hlavný dôvod, prečo pokračovanie Útek z New Yorku nie je oprava na originál? Pretože vďaka tomu vyzerá Snake Plissken syrový .

Je to škoda, pretože herecké obsadenie je plné kultových favoritov vrátane Steva Buscemiho, Petra Fondu, Pam Grier a Bruce Campbella. Škoda, že nikto z nich nemá niečo zaujímavé.

Nie je to ani chyba Kurta Russella: na 44-ročného muža vyzerá v páske cez oko a tesnej koži stále celkom dobre. Problém je v tom, k čomu je povolaný. Na jednom mieste sa ukázalo, že Snake je špičkový basketbalový hráč. Pri ďalšom sa zavesí, aby zachránil situáciu. Ale posledné poníženie prichádza, keď Snake surfuje na vrchole cunami za sprievodu twangy gitary, vyzerá ako kompletný a úplný nástroj. Cítiš sa zaňho trápne.

Najhoršie na tom je: CGI v sekvencii surfovania, ktoré dokáže vytvoriť podobnú scénu Die Another Day vyzerajú dobre.

14 Electricity (2005)

riaditeľ: Rob Bowman

Je ťažké povedať presne prečo Elektrina je to tak zvláštne hrozné. Možno preto, že scenár je neviditeľný, akcia nezmyselná, herci nezaujímaví, miesta anonymné. Možno to od začiatku nikdy nebolo: spin-off z roku 2003 odvážlivec, ktorá nezapálila presne svet, prišla tiež krátko po slinku Halle Berry Catwoman Dvojica filmov sa spojila, aby posunula hnutie ženských superhrdiniek o niekoľko rokov späť. Nie že by hnutie ženských superhrdinov bolo obzvlášť silné, najmä na obrazovke.

Zmätený tónom aj dejom, Elektrina má pocit, že je vyrobený z malých kúskov iných filmov (vrátane kung-fu). Nikdy to nikam nevedie: dúfate vo veľký finiš, možno v zmenu prostredia, ale nikdy nič nepríde. Po triumfe prvých dvoch Pavúčí muž filmy, to ťahalo Marvel späť dolu Howard The Duck úrovni.

Najhoršie na tom je: Terence Stamp ako slepý majster bojových umení Stick. Je drevený ako les zamorený ďatlom.

13 Street Fighter (1994)

riaditeľ: Steven E de Souza

Chudák starý Raul Julia – film je venovaný jeho pamiatke (zomrel krátko po nakrútení), no ako epitaf je to trochu ako mať na pamiatku pomenovanú verejnú toaletu.

Vo filme Capcom beat-’em-up hrá darebáckeho generála Bisona. So snami o tom, že sa stane najhorším vojenským diktátorom všetkých čias, on a jeho prisluhovači vtrhnú do mesta Shadaloo a požadujú výkupné 20 miliárd dolárov, ktoré pôjde ako záloha na vytvorenie jeho vlastnej diktatúry, Bisonopolis.

Narážajte na Jean-Claude Van Dame a Kylie Minogue ako plukovníka Guilea a Cammyho, ktorých spojenecké národy poslali so svojim tímom vojakov, aby dali Bisonovi dobrý pozor. A to je asi tak všetko. Zápletka, vďaka ktorej vyzerá Victoria Beckham nafúknutá.

Čo by nebolo také zlé, keby sa vákuum vyplnilo nejakou slušnou akciou. Toto je koniec koncov založené na preklepoch. Ale bitky sú v najlepšom prípade chabé, v horšom pokazené. Skutoční umelci bojových umení to musia považovať za najzábavnejší film, aký bol kedy natočený. Pokusy o skutočný humor padajú naprázdno, FX vyzerá, akoby boli napoly vytiahnuté priamo z hry a napoly pouličný bojovník postavy sú zredukované na sotva viac ako portréty. Minogue je ako akčná žena neopísateľne nepresvedčivá. Partitúra znie, akoby bola napísaná a nahraná za jeden deň.

Najhoršie na tom je: Chlpatá Hulkova verzia Blanky.

12 A Sound Of Thunder (2005)

riaditeľ: Peter Hyams

Zvuk hromu , založený na kľúčovej poviedke Raya Bradburyho, vyzerá tak veľmi ako jeden z tých lacných televíznych filmov za peniaze, ktoré Syfy pumpuje pre svoj americký kanál, že je ťažké uveriť, že ho distribuovalo veľké štúdio a režíroval muž, ktorý nám dal Kozorožec jeden , 2010 a Outland . Je zločinom, že Bradburyho príbehu sa nedostával rešpekt a rozpočet, aký si zaslúžil.

Film začína zhruba po poviedke. Spoločnosť ponúka lovcom to najlepšie vzrušenie tým, že ich pošle späť v čase, aby mohli strieľať na dinosaury. Teda aspoň jeden konkrétny dinosaurus. S vedomím toho, že zmeny v minulosti môžu zmeniť budúcnosť, spoločnosť pozorne kontroluje lovy, aby sa nič nezmenilo (dotknutý dinosaurus je aj tak kvôli kvákaniu). Potom však jeden z dočasných turistov zíde z vyznačenej cesty... a nastúpi efekt motýľa.

Je to skvelý koncept, ale film jeho jednoduchosť zahmlieva časovou vlnou a korporátnou nechutnosťou a všetkými druhmi lacných scenáristických trikov, ktoré v skutočnosti nič nedávajú zmysel. Všetko to končí tým, že veľké monštrum prenasleduje nezabudnuteľné postavy okolo gýčových súprav.

Ale to všetko by sa dalo odpustiť, keby film nevyzeral ako epizóda televízneho sci-fi z polovice 90-tych rokov. FX sú skutočne, skutočne hrozné a ostatné dizajnové oddelenia sa tiež nezakrývajú v sláve. Ben Kingsley (muž, ktorého tvorba je v tomto zozname dobre zastúpená) je nútený nosiť jednu z najnepresvedčivejších parochní v histórii kinematografie.

Najhoršie na tom je: Vo všeobecnosti značne nešpeciálne efekty, ale najmä „chôdza po ulici na pozadí CG, ktoré je také slabé, že by bolo lepšie postaviť hercov na bežiaci pás a mať za sebou maľované pozadie.

11 Rollerball (2002)

riaditeľ: John McTiernan

Rollerball bolo jasne rozpálené. Je nemožné nevšimnúť si postavy, ktoré mali jasne vedľajšie zápletky, ktoré skončili na podlahe strižne; alebo skutočnosť, že akčné scény často nemajú žiadny naratívny tok alebo kontinuitu; alebo spôsob, akým má pozemok diery veľkosti Tungusky. Napriek tomu nikto nikdy nežiadal režisérsky zostrih Rollerball , lebo raz nám všetkým výrobcovia s nožnicami urobili láskavosť; Myšlienka presedieť ešte viac z tejto hlúposti je príliš ohavná na to, aby sme ju uvažovali.

Ústredným, dusivým problémom je samotný Rollerball. V pôvodnom filme to vyzeralo ako skutočne zlý a adrenalínový šport. V remaku to vyzerá malo, krotko a totálne nepraktické. Iste, ľudia sú na konci zabíjaní, ale vyzerá to skôr ako divadlo WWE, na rozdiel od verzie boja v klietke vo filme zo 70. rokov. Keď natočíte film o športe a nedokážete, aby tento šport vyzeral vzrušujúco, máte vážne problémy.

Pozrite sa za športové scény, všetko, čo môžete vidieť, je krajina celuloidového kalu. Myseľ sa zamýšľa nad úplnou zbytočnosťou úvodnej scény – hviezda Chris Klein sa vlečie rušnými ulicami mesta, aby ukázal, aký je odvážlivec. Ale je to sánka! Vyzerá to smiešne! Chýba už len surferský soundtrack. Je nepochopiteľné, ako táto scéna zostala, keď bolo vystrihnuté toľko iného.

Je tu pokus o satiru, ale je taký strohý a naivný, že je na smiech. Film sa pokúša napodobniť RoboCop 's parodické reklamy, ale nikdy nepresiahnu otravné náhodné, hlučné bliverty. Je tu náhodná, bezdôvodná nahota a nemotivované sexuálne scény. Je tu príšerný heavymetalový soundtrack – to nie je kritické hodnotenie samotnej hudby, skôr šmrncovný spôsob, akým je vložená do zvukového mixu. Často mi to pripadá menej ako vo filme a skôr ako na sexu posadnutého dospievajúceho chlapca, ktorý surfuje po kanáloch a hľadá prsia a násilie.

Najhoršie na tom je: Dostalo to uvoľnenie.

10 Exorcista II The Heretic (1977)

riaditeľ: John Boorman

Keď už nič iné, Exorcista II: Heretik pravdepodobne si nárokuje, že je to jediný horor v histórii, ktorý sa môže pochváliť stepařskou rutinou (kľudne nás opravte). Hoci stepná scéna tu zrejme presvedčivo dokazuje, že stepovanie nemá v horore miesto.

Je to typicky smiešne chybná scéna vo filme plnom chybných scén. Prvých približne 20 minút vás ukolísa do falošného pocitu bezpečia, keď to vyzerá, že to bude len dunivo nudné, a potom sa rýchlo úplne zblázni. Mysleli ste si niekedy, že uvidíte Jamesa Earla Jonesa oblečeného ako obrovskú kobylku? Nie. Potom si tu prídete na svoje.

Pôvodný, aj keď nie práve kinematografický verité, bol hlboko zakorenený v skutočnom svete, niekedy s takmer dokumentárnym prístupom, a preto jeho horor fungoval. Exorcista II je nabitá nadprirodzená kravina, hraničiaca so sci-fi, s výstrednou psychiatrickou klinikou plnou šesťuholníkových kójí so sklenenými stenami, zariadení na synchronizáciu snov, psychických spojení, telepatie a veterného démona.

Richard Burton, ktorý hrá so všetkou animáciou sochy Veľkonočného ostrova, hrá kňaza povereného vyšetrovaním smrti otca Merrina v pôvodnom filme a zisťovaním, že Regan nie je ani zďaleka bez majetku. Prostredníctvom nejakého zrelého sprisahania to Burtona zavedie do hlinenej dediny v Afrike, kde sa do akcie zapájajú húfy kobyliek.

Miestami domýšľavý, miestami priam hlúpy a miestami veľmi, veľmi nudný (prestávate počítať s počtom záberov ľudí kráčajúcich veľmi, veľmi pomaly po schodoch) vyvrcholí zničením domu z pôvodného filmu použitím niektoré z najodpornejších fyzikálnych efektov vôbec. Jeden z tých úžasne zlých filmov, ktoré by mal každý raz vidieť, len aby sa mohol veselo zasmiať. Keby len u Jamesa Earla Jonesa v obrovskom kobylkovom obleku.

Najhoršie na tom je: Herci trávia väčšinu času intonovaním ohavných dialógov, ako sú stroje Speak and Spell.

9 Highlander II: The Quickening (1991)

riaditeľ: Russell Mulcahy

Pokračovanie také zlé, že režisér odišiel zo svojej vlastnej premiéry, potom film znovu uviedol do kin dvakrát, pričom znovu uviedol niektoré z najhorších rozhodnutí. Napríklad: mimozemšťania. Z ničoho nič bola záhada s mečmi a čarodejníctvom originálu z roku 1986 nahradená nejakým blbým príbehom o mimozemšťanoch z planéty Zeist (dôvod, ktorý Russell Mulcahy vymazal zo svojej 'Renegade Version' z roku 1995). Najlepšie kúsky o origináli Highlander boli historické súboje mečov, takže z nejakého dôvodu štúdiový súbor Zrýchlenie v budúcnosti so zmäteným environmentálnym posolstvom o ozónovej vrstve (a niektorých vážnych pochybných FX). A potom sa Juan Ramirez zo Seana Conneryho vráti a úplne podkope jeho dojímavú smrť z rúk Kurgana. Náhodné a nezmyselné.

Najhoršie na tom je: Zeist pokračuje v súboji Späť do budúcnosti - inšpirované hoverboardy.

8 Superman IV: The Quest For Peace (1987)

riaditeľ: Sidney J Furie

Jedným znakom toho, že franšíza stratila smer, je, keď začnú k filmom dávať titulky. Čísla už nestačia; tvorcovia vedia, že majú zhnitý produkt a robia všetko, čo je v ich silách, aby zlepšili svoj film. Preto Superman IV je preťažený svojou hipisáckou polievkou Quest For Peace. (Mnohí z vás pravdepodobne kričia na obrazovku, že Superman III bol tiež nezmysel, ale tento recenzent si myslí, že je to úžasný film. Takže šup šup.)

Najhorší Superman kedy bol natočený film, Quest For Peace v podstate zaobchádza s publikom pohŕdanie . Toto je film vyrobený neuveriteľne lacno, s odpadovými špeciálnymi efektmi a scenárom, hrubo nasekaný na krátku minutáž, ale bez hanby sa obchoduje s menom Superman. Snaží sa predstierať, že je to dynamický superhrdinský film, dokonca sa snaží predstierať, že má nejaký politický význam. Ale je to prehnité až do jadra, 2CV filmov o Supermanoch, ktoré schádzajú z výrobnej linky po predchádzajúcich Mercedesoch, Jaguare a Ford Cortina.

A aby sme nezabudli, toto bol film, ktorý bol natočený prevrátením Milton Keynes!

Najhoršie na tom je: Na záver Supermanov prejav k OSN v OSN.

7 Transformers: Revenge Of The Fallen (2009)

riaditeľ: Michael Bay

Prvý Transformátory film bol drzý a chybný, no napriek tomu zábavná zábava s popcornom. Pokračovanie je však samoľúby, neprehľadné a hlúpe, všetko neodpustiteľné filmové hriechy. S nostalgiou za radom hračiek na historickom maxime a Star Trek Roberto Orci a Alex Kurtzman o povinnostiach písania, Pomsta padlých mal byť najväčším hitom na veľkej obrazovke, ale ani rozpočet 200 miliónov dolárov nedokázal kompenzovať nedostatok súvislého deja. Jedna zmätená bojová scéna gung-ho prechádza do ďalšej s neúprosnosťou šokovaného horúčkového sna, prerušovaného iba arabskými stereotypmi, hranične urážlivými minibotmi hovoriacimi o jive a kričiacim Shia LeBeouf.

Najhoršie na tom je: Devastatorove semenníky.

6 Battlefield Earth (2000)

riaditeľ: Roger Christian

Dychberúce strašné na každej úrovni, ak Bojisko Zem mal byť Travoltov spôsob, ako dať Scientológii nábor, veľmi zlyhal. V skutočnosti pravdepodobne urobil viac, aby zmenil cirkev L Rona Hubbarda na smiech, pretože ľudia, ktorí si predtým neuvedomovali toto spojenie, zrazu odišli, napísal zakladateľ scientológie. toto tosh?

Úprimne povedané, toto je ďalší film na tomto zozname, ktorý je ochromený skutočnosťou, že je založený na pochybnom zdrojovom materiáli. Hubbardov sci-fi epos bol ošúchaný a staromódny, keď bol publikovaný v roku 1982. Film však nielenže zahŕňa mnohé chyby románu, ale pridáva celý rad nových oslabujúcich chýb. V neposlednom rade je John Travolta v hlavnej úlohe ako Klingon s dredom, ktorý zjedol všetky koláče a chrlil čiary, ktoré sa scvrkávajú od hanby, len čo vyjdú z úst ( Kým si sa ty ešte len učil hláskovať svoje meno, učil som sa dobyť galaxie!)

Odohráva sa v roku 3000, keď bola Zem takmer tisícročia pod vládou zlého Psychlosa. Ale keď sa Psychlosi pokúšajú prinútiť ľudí ťažiť zlato v rádioaktívnych oblastiach, utláčaní vrátia úder pomocou skokových lietadiel Harrier a jadrových bômb, ktoré nájdu v múzeu... Toto si, úprimne, nevymýšľame. Pretože múzeá vždy vystavujú funkčné jadrové bomby s dátumom predaja 1000 rokov, však?

Bezohľadný, anorektický zápletok bokom, musíte tiež vydržať nejaký odporný produkčný dizajn; veľa únavných scén s jazdou na koni, vďaka ktorým film vyzerá ako jeden z tých lacných európskych filmov s mečom a sandálom zo 60. rokov; správať sa tak hammy, až to bolí; šialene nehanebné nadmerné používanie šialených uhlov kamery a spomaleného pohybu zdanlivo len na predĺženie agónie); a ošúchané špeciálne efekty.

Najhoršie na tom je: Je toho príliš veľa na výber, ale na filme je skutočne kučeravé, keď sa snaží urobiť Psychlos vtipným, vtipným žartovaním, najmä v momente, ktorý zahŕňa novú mimozemskú sekretárku s neprakticky dlhým CG jazykom. Je dosť hlúpa na to, aby nebola hrozbou, dosť dobre vyzerajúca na to, aby bola dekoratívna; opije sa ekonomickou rýchlosťou... a má iné výhody.

5 Catwoman (2004)

riaditeľ: Pitof

Rádoby trhák, ktorý by mohol mať na chrbte pripevnený veľký nápis Kick Me.

Patologicky hlúpy scenár lenivo hádže pôvodnú verziu Seliny Kyleovej Catwoman Vrana , Maska a Pavúčí muž do mixéra a potom pridá nejakú smiešnu mytológiu o egyptských mačkách, ktoré vytvárajú líniu maskovaných ženských pomstiteľov v priebehu vekov. Najnovším náborom, ktorý behá v úžasne hroznom fetišovom oblečení, je smolná návrhárka Halle Berry; pokorná, nedôverčivá porazená, kým ju nezrazí jej hanebný magnát krásy Lambert Wilson a Sharon Stone.

Našťastie pre ňu je po ruke nepresvedčivý CGI moggie, ktorý jej poskytne vzkriesenie, a ona sa čoskoro vráti medzi živých s čudesnými mačacími superschopnosťami, úplne novým prístupom a znepokojujúcou túžbou po mačacej tráve. Medzi románskym nevýrazným policajtom Benjaminom Brattom a krátkou krádežou šperkov je čas na odplatu, ktorá, prirodzene, zahŕňa aj francúzskeho režiséra Pitofa s jedným menom, ktorý ponúka predĺžené zábery na lesknúcu sa postavu pani Berryovej a vrtiaci sa zadok.

Akčné sekvencie, ktoré sú natočené ako dvojhodinové video Pussycat Dolls, sú rozsekané do rýchlo strihanej nesúdržnosti MTV a nepresvedčivá CGI práca sa prekvapivo predvádza v jednom bezdôvodnom zábere za druhým.

Dalo by sa to prežiť, keby sa s nimi zaobchádzalo ako s Charlieho anjeli Nehanebný odpad v štýle, ale scenár robí chybu, keď sa pokúša hrať smiešnu zápletku Catwoman vs the Evil Make-up Company s priamou tvárou. Posolstvá o posilnení postavenia žien sa nezhodujú s tým všetkým chlapčenským dráždením.

Najhoršie na tom je: Berry je štíhla, smiešne nesexi Catwoman, ktorá prichádza o podstatnú psychózu postavy a jednoducho predvádza svoj dekolt pri každej príležitosti.

4 Immortals (2011)

riaditeľ: Tarsem Singh

Čakal si 300 stretáva Zrážka titánov ? Ťažké šťastie. Máte Zoznámte sa s The Spartans spĺňa a Pet Shop Boys video. Aj keď, dá sa povedať, Nesmrteľní je vtipnejší ako Sparťania . Aj keď neúmyselne. No, skúste sa nesmiať, keď všetci bojovníci začnú búchať do svojich štítov a scéna hrozí, že sa stane momentom We Will Rock You. Príbeh rytiera .

Corny, tábor a vymyslený, Nesmrteľní sa snaží dať mýtu Theseus modernú podobu, no napriek najnovším CG a módnym 3D, spomaleným akčným scénam, z ktorých sa hromadí krv, pôsobí depresívne staromódne. Strhujúce rozprávanie je únavnejšie epizodické ako najmenej pamätná mytologická road movie Raya Harryhausena. Slabý bohovia vyzerajú, akoby odišli z natáčania Xena: Princezná bojovníčka porno paródia. ; kulisy sú rovnomerne scénické a nevýrazné (občas spôsobujúce trhavé odpojenie od CG); Oracles boli oblečené do nových tienidiel; a zdá sa, že Titani sú uväznení v obrovskom futbalovom stole. Cieľom filmu je zaujať, no častejšie vyzerá jednoducho smiešne. A to je vtedy, keď to nie je len vytrhávanie Pán prsteňov – úprimne, v jednom bode sa zdá, že sa film presťahoval do Mordoru.

Herci sa snažia zo všetkých síl (okrem Rourkeho, ktorý ako vždy len vrčí), no nevýrazná réžia a pompézne dialógy vysávajú energiu z predstavení.

Ak existuje jedna vec Nesmrteľní správne, je to pokrývka hlavy. Viachroté zlaté koruny, obrovské železné býky, trojvrstvové červené tienidlá...to je karneval klobúkov. Mickey Rourke nosí jeden, ktorý vyzerá ako sarlaccová jama pripevnená k homárovi pazúr. je to úžasné.

Nesmrteľní nechýba však zmysel pre úžas. Väčšinu filmu premýšľate nad tým, prečo sa obťažovali nakrúcaním.

Najhoršie na tom je: Zmeny v mýte sú prinajlepšom svojvoľné a prinajhoršom banálne (Minotaurus je prestavaný ako nejaký chlapík v ostnatej maske). Máte pocit, že boli vyrobené skôr z rozpočtových dôvodov ako z umeleckých.

3 Planet Of The Apes (2001)

riaditeľ: Tim Burton

Timmy, Timmy, Timmy, čo si si myslel? Mali ste na tanieri kasový trhák a museli ste sa s ním pohrať a nasať ho. Mysleli sme, že prerábate Planéta opíc . Myslel si, že prerábaš Flinstonovci .

Aby som bol spravodlivý, na Burton's sa toho veľa páči Planéta opíc . Smutným faktom však je, že to, čo je na tom zlé, je také zlé, že naozaj nemáte veľkú vôľu obdivovať make-up alebo brilantný obrat Tima Rotha ako darebáka Thadea.

Značnú časť prvej polovice filmu, po tom, čo astronaut Marka Wahlberga Leo Davidson prešiel časovo-wimey anomáliou Moffatových rozmerov a pristál na planéte ovládanej ľudoopmi, pôsobí film ako slabá komédia, v ktorej opičia spoločnosť je len naša spoločnosť, ale chlpatejšia. Takže dostávame ľudoopy v tupé, ľudoopy v nočných šatách, ľudoopy čuchajúce si chlpy v podpazuší, ľudoopy s výkonnými trpaslíkmi... to všetko je celkom zrejmé. Príliš veľa opičích postáv sa hrá na smiech a umelé kulisy len umocňujú myšlienku, že sme v alternatívnom základu.

Potom film naberie vážnejší smer, s množstvom veľmi dlhých a nijako zvlášť zaujímavých bojových scén. Ale nie také vážne, aby sa to nemohlo baviť s cestovaním v čase, s rôznymi vesmírnymi loďami, ktoré vystupujú z anomálie v rôznych časových obdobiach, aby tenká zápletka vyzerala o niečo menej únavne lineárne. Medzitým Leo, ktorý je v skutočnosti dosť odpornou postavou, ktorá neustále robí opičie žvásty dlho po tom, čo sa dozvedel, že opice majú city, dokáže byť o mieri medzi ľuďmi a ľudoopmi asi za tri dni.

Poskakovanie ľudoopov ako squashové loptičky sa tiež rýchlo stáva únavným.

Najhoršie na tom je: Twist ending, ktorý sa snaží evokovať klasický twist Socha slobody z originálu, ale nedáva vôbec zmysel. Burton neskôr priznal, že to nedávalo zmysel a bolo to len prekážkou pre akékoľvek potenciálne pokračovanie, ktoré by sa malo pokúsiť vysvetliť. Teraz je tu pre vás optimizmus.

2 Batman a Robin (1997)

riaditeľ: Joel Schumacher

Akoby sa Tim Burton nemusel obťažovať. Zatiaľ čo Burton nasmeroval Batmanovu franšízu preč od kempingových prvkov televízneho seriálu zo 60. rokov, jeho náhradník Joel Schumacher si zrejme myslel, že prerába šou Adam West/Burt Ward. Hniloba začala s Batman navždy , ale skutočne zapadol Batman a Robin . Výsledok je takmer nepozerateľný.

Ide o to, že aj keby chcel Schumacher urobiť verziu Batmana zo 60-tych rokov na veľkej obrazovke, ani s tým neurobil dobrú prácu. Séria 60. rokov mala šarm a vtip. Batman a Robin má slovné hračky a netopierie vsuvky.

Ako sa to nasralo? Poďme počítať spôsoby.

• Arnold Schwarzenegger prednáša každú ľadovú hračku, ktorá bola kedy napísaná ako Mr Freeze (Neposielate ma do chladničky!, obávam sa, že ma môj stav nechal chladným k vašim prosbám o milosť, Ice to meet you.).

• Krikľavé, panto súpravy a neónová farebná schéma

• Strašidelné kaskadérske kúsky, pri ktorých ľudia lietajú na Kirbyho drôte ako nejaká divadelná produkcia Peter Pan

• Nepochopiteľne zrežírované bojové scény

• Bane premyslený ako chrčiaci, tlmený, ťažkopádny mexický zápasník

• Netopierie bradavky na obleku Bat

• Alicia Silverstone sa ako Batgirl ukázala ako bezradná

• Chris O’Donnell v režime permawhinge ako Robin

• Prefíkaná, nepresvedčivá emocionálna zápletka o Alfredovi na pokraji smrti

• Komediálne vystúpenie Umy Thurmanovej ako hlúpej vedkyne pred Poison Ivy

• Komediálny výkon Umy Thurmanovej v úlohe Poison Ivy

• Úplná absencia akéhokoľvek skúmania temnej stránky Batmanovej psychiky, ktorá bola kľúčom k filmom Burton

• George Clooney v automatickom režime

• Oh, takmer všetko

Najhoršie na tom je: Joel Schumacher

1 The Happening (2008)

riaditeľ: M Night Shyamalan

ach, Happening , film, ktorý všetci radi nenávidia. Dostalo hlasy takmer od každého, kto sa podieľal na zostavovaní tohto zoznamu, a bolo ďaleko vpredu, keď boli hotové všetky sumy. Túto anketu nielen (prehralo?), urobilo to úžasným štýlom. Medzi týmto a bola zívajúca priepasť Batman a Robin .

Tak prečo sa to tak hanobí? Je iróniou, že dôvod uvádzaný znova a znova bol, že sa NIČ NESTANE! Po mierne zaujímavom otvorení sa z neho skutočne rýchlo stáva film o ľuďoch, ktorí naprázdno čumia na vegetáciu.

A spočiatku to všetko vyzeralo tak sľubne. Po niekoľkých zlyhaniach zapaľovania sa M Night Shyamalan, ako sa zdalo zo zaujímavých trailerov, vrátil do kurzu na chvíľu. Šiesty zmysel - štýlový chladič. Diali sa zvláštne veci a zdalo sa, že sú to veľké, Zem otriasajúce veci. Počas bežného dňa sa stovky ľudí zrazu na pár chvíľ prestanú hýbať, kým spáchajú samovraždu. Keďže sa šíria klebety o teroristickom útoku, učiteľ prírodných vied bez charizmy Elliot (Mark Wahlberg) uteká so svojou manželkou Almou (Zooey Deschanel), najlepším priateľom Julianom (John Leguizamo) a Julianovou dcérou Jess. Ale keď sa fenomén šíri po severovýchode USA, Elliot začína uvažovať, či je to naozaj teroristický útok...

Happening Najväčšou chybou je, že sa nekoná žiadne prekvapenie, žiadne zvraty ani dôvod pokračovať v pozeraní. Ak ste primerane filmový, prídete na to, čo spôsobuje masové samovraždy v prvej scéne alebo dvoch, a ak nie, film vám to povie už počas prvej polhodiny. Keď je mačka vytiahnutá, jediná vec, ktorá ju udrží, je snaha protagonistov dostať sa do bezpečia, ale všetku silu, ktorú mohli mať, odstránia drevené predstavenia hviezd. Wahlberg hrá každú scénu s jediným, nejasne zmäteným výrazom tváre (predstavte si medveďa v sushi reštaurácii, ktorý práve dostal nejaké paličky...) a zodpovedajúcim tónom hlasu.

Všetko završte rozuzlením, ktoré by sa dalo považovať za zvrat, iba ak by to bolo vaše prvé vystavenie sa dráme a Happening je nemotorne ovládaný enviromentalistický tróp, ktorý je do značnej miery zbavený napätia.

Ale predovšetkým je to neuveriteľne, ohromujúce, energiu sajúce nudné. A žiadne množstvo pekne zastrelených stromov alebo bizarných záhradkárskych nehôd nemôže zamaskovať túto skutočnosť.

Najhoršie na tom je: Nehoda kosačky na trávu, ktorá sa vo všeobecnosti stretáva skôr so smiechom ako s hrôzou.