211service.com
Mulholland Drive at 20: Varovný príbeh Davida Lyncha o hollywoodskej nostalgii
(Obrazový kredit: Universal)
Dvadsať rokov po svojej premiére Mulholland Drive stále mätie divákov aj kritikov. Sny sa stávajú nočnou morou v modernom majstrovskom diele režiséra Davida Lyncha, ktoré rozpráva príbeh ctižiadostivej herečky Betty (Naomi Watts), ktorá sa presťahuje do Los Angeles a spriatelí sa s Ritou (Laura Harring), ženou trpiacou amnéziou po autonehode na Mulhollande. Jazdite v Hollywood Hills.
Mulholland Drive začal život ako hodinový pilot s cieľom spustiť nový televízny seriál na ABC. Manažéri sa však rozhodli nezaviesť celú sezónu a namiesto toho sa príbeh zmenil na film s dodatočnými zábermi. Výsledky hovoria samy za seba: Lynch bol nominovaný na Oscara za najlepšiu réžiu, film získal štyri nominácie na Zlatý glóbus a v ankete kritikov bol označený za najlepší film 21. storočia .

(Obrazový kredit: Universal)
Hoci je Mulholland Drive produktom zo začiatku 20. storočia, je plný odkazov na takzvaný zlatý vek Hollywoodu – prvú polovicu 20. storočia. Hneď od začiatku film začína tancom ľudí v dobových šatách, zatiaľ čo sa vo filme objavia skúsení herci Ann Miller a Lee Grant, ktorí obaja pracovali v 40. a 50. rokoch. Stratená Rita si vyberie nové meno po tom, čo videla plagát pre Gildu, noir film z roku 1946 s Ritou Hayworth v hlavnej úlohe.
Okrem toho, že toto obdobie je neskutočné, je toho oveľa viac, čo nie je také, ako sa zdá. Betty nie je naozaj Betty a Rita nie je naozaj Rita – alebo áno? Film je vo svojom rozprávaní všetko, len nie priamočiary, pričom sny a realita sa prekrývajú. Typickým Lynchovým spôsobom režisér opakovane odmietol poskytnúť akékoľvek vysvetlenie nezodpovedaných otázok, ktoré film predstavuje, takže o skutočnej povahe dvojitej (alebo nie) identity postáv Wattsa a Harringa musí rozhodnúť sám divák.

(Obrazový kredit: Universal)
Medzitým Hollywood, tak plný možností pre Betty na začiatku filmu, posledným aktom stratí lesk a Mulholland Drive sa skončí tragicky. Od začiatku je tam cítiť nepokoj a hoci tento film vzdáva hold hollywoodskej minulosti, vzdáva hold noirovým filmom minulých rokov, je to varovný príbeh o nostalgii – a to zostáva raritou.
Ak Hollywood niečo miluje, sú to príbehy o Hollywoode. Dva tituly z posledných rokov vyskakujú ako zjavné príklady príbehov zameraných na Hollywood: La La Land z roku 2016, ktorý režíroval Damien Chazelle (ktorého ďalší film, Babylon, je ďalším milostným listom Hollywoodu) a film Once Upon a Time in Hollywood z roku 2019, ktorý režíroval Quentin Tarantino.

(Obrazový kredit: Universal)
Pre Lynchových hrdinov však žiadne šťastné konce nečakajú. Sny a realita sú pre Betty a Ritu ako z nočnej mory
La La Land, zatiaľ čo sa odohráva v súčasnosti, vzdáva hold klasickým muzikálom 50. rokov a sleduje Miu (Emma Stone), ďalšiu ctižiadostivú, no neúspešnú herečku. Film Once Upon a Time in Hollywood sa sústreďuje na Rick od Leonarda DiCapria, ktorý žije v 60. rokoch a je etablovaným hercom, ktorý sa obáva, že už má svoje najlepšie roky za sebou.
Napriek tomu, že oba filmy s trochu rozčarovanými, unavenými protagonistami, film stále pozerá na Tinseltown s ružovými okuliarmi. Mia sa možno nedočká konca, aký si predstavovala so svojím priateľom Sebastianom (Ryan Gosling), no nakoniec to s ňou dobre dopadne. Rick medzitým dostane svoj moment hrdinstva, zachráni deň na konci filmu – a dokonca prepíše históriu v tomto procese.
Pre Lynchových hrdinov však žiadne šťastné konce nečakajú. Sny a realita sú pre Betty a Ritu nočnou morou prepletené spôsobom, ktorý je frustrujúci pre nich aj pre diváka – neexistuje žiadny tradičný koniec, ktorý by uspokojil publikum. Lynch vzdáva hold klasickému Hollywoodu a zároveň vyhadzoval konvencie von oknom a ďalší režiséri by ho mali nasledovať.
Ak chcete získať viac inšpirácie na prezeranie, pozrite si náš zoznam najlepšie oscarové filmy všetkých čias.